上海油画画家出名的有么？

1. 上海油画画家出名的有么？

中国第一代留洋油画家：林风眠、刘海粟、颜文梁、徐悲鸿并称为当时的海归派“四大天王”，在美术史上久负盛名，与他们同时代，有中国油画艺术的先驱人物陈抱一，中国第一代女油画家关紫兰、唐蕴玉，中国最早留日学习西洋美术的画家关良，中国现代绘画事业奠基人之一吴大羽等等，他们的贡献并不亚于“四大天王”，但百年来被覆盖、湮灭，作品散落海外少有机会在内地展出。

中国第二代油画家中与上海相关的杰出人物有赵无极

第三代油画家中，有陈均德、陈逸飞、李山等

中国第四代油画家中，上海有周长江、申凡、王向明、孙良、王天德、丁乙等。

2. 当代女性画家

　　辽宁鞍山  刘晓丹   北京  魏东

　　自20世纪80年代以来，伴随着思想解放和市场经济发展，女性绘画展现崭新面貌。大批女性画家用独特的风格表现世界，呈显出空前的开放性和创造性，并以鲜明的女性意识享誉当代画坛。刘虹、阎萍、徐晓燕、喻红、夏俊娜是当代女性油画家的重要代表，其作品在当前中国艺术市场的当代油画板块表现也最为活跃。以下以年龄为序，略述其艺术简历及市场概况。

　　女人与女性——刘虹

　　刘虹，生于1956年5月，陕西凤翔人。1982年毕业于四川美术学院油画系，1986年毕业于该系研究生班，留校任教。后任四川美术学院油画系主任、教授，现供职于中国艺术研究院。

　　刘虹的作品以“女性”题材著称。她的研究生毕业创作《冥想》系列，展示了女性的受伤和自怜状态，被视作国内较早具有女性意识的“女性主义绘画”。她1992年至90年代末完成的《自语》系列，时空更加理性，色彩减弱到几近黑白。作品中用布包裹头脸、处于自闭和自语状态的女人，呈现出特有的孤寂、脆弱和挣扎，是多数女性无从进行精神交流的写照。

　　她在世纪之交的《觅迷》和《倏》系列中，视野由冷峻的理性封闭转向流行文化，将女体律动为连续的幻影，用朱红色造成尖锐的突兀。她2002年开始的《时光》系列创作，以“美丽女人”切入当下生活，着衣的美女们虽然仍略带忧伤，但从隐秘的内心靠近了现实的“花花世界”。她2004年开始的《失忆的鱼》系列，以“鱼水之欢”铺排了性与生命母题，鱼成为女人生命状态的隐喻和性的暗示。其近作《丽色——唇语》系列则采集了各色都市美女图像，将视点聚集在时尚女性彰显性感的唇部，连同刺目的鲜艳发式，构成了炫耀色相的消费时代景观。

　　刘虹是四川美院最著名的“77、78级”的一员，并在毕业后留校任教，是四川画派最资深的女画家之一。朵云轩在2006年春拍中提出中国当代油画地域板块的概念后，川派美术市场整体走强，张晓刚、周春芽、罗中立等“77、78级”领军人物如日中天。相对而言，刘虹作品的行情虽然也有不俗表现，但价值却远远被低估。

　　早在1994年，刘虹就有作品在中国嘉德上拍。新世纪以来，其作品的拍卖成交量和成交额不断增加，特别从2005年起，出现巨大的增幅。2005年，其《人体》等8件上拍作品全部成交，总成交额45.9万元。2006年，其作品成交多达18件，总成交额300余万元，其中《明朗的天》在北京嘉信以88万元成交，为目前个人最高价。2007年，其作品共成交12件，总成交额320余万元。

　　截至2010年1月中旬，刘虹作品共成交55件，总成交额844万元，在中国油画家中排名161位。其成交作品以《失忆的鱼》系列最多，达21件，在其成交价居前20名的作品中占有半数。

　　让绘画彻底女人——阎萍

　　阎萍，生于1956年6月，山东济南人。现为中国人民大学徐悲鸿艺术学院教授。她1983年毕业于山东艺术学院，留校任教。1984年，其《矿大嫂》获第六届全国美展优秀奖。

　　阎萍1989年至1991年在中央美术学院研修，毕业创作《母与子》系列，以生动的情趣和敏锐的色彩感得到好评。该系列来源于母爱，描绘她和孩子的幸福生活。1993年，其《母与子系列之二》获第二届中国油画年展银奖。1995年，其《母与子系列之八》获第三届中国油画年展银奖。

　　《戏班子》是阎萍的另一个重要系列，其情景来源于她插队时接触到的戏班子生活。作品描绘演员平淡的动作、表情，以对比台上才子佳人的儒雅与幕后戏子生活的粗糙。2003年，她的《小戏班子》获全国第三届油画展优秀奖。此外，2004年其《青庄稼》获第十届全国美展银奖。

　　阎萍吸取西方绘画的技法情调表现传统的中国生活，赋予许多日常场景以特有的人文意义。她最喜欢类似于孩童皮肤和花朵的粉色系，充满了浓郁的女性魅力与幻想。她借鉴中国大写意技法，将形象融于斑驳生辉的色彩组合中，画面酣畅淋漓。

　　阎萍作品已被中国美术馆及海内外多家美术机构收藏，并较早被国内拍卖市场认可。1996年，其《母与子》在中国嘉德以4.4万元成交，之后屡有作品在该拍卖行成交。2004年，其《2003年作母与子》在中国嘉德成交价突破20万元。2005年，其上拍作品的数量猛增至15件，并有14件成交，总成交额407万元，其中《2004年作母与子》《雨天》《唱戏的人》成交价均超过60万元。2006年，其作品成交多达24件，总成交额近900万元，其中《像鸟儿一样飞》《呼吸粉红》成交价均突破100万元。

　　2007年，阎萍作品上拍25件，仅1件流拍，总成交额达1200余万元，其中《喘息》《难忘西厢记》《人间五月天》《2003年作母与子》《2000年作戏班子》成交价均逾100万元。2008年，其作品成交量虽然减少到17件，但总成交额仍超过1000万元，其中《蓝色心情》在阳光艾德拍卖公司以358万元成交，为其个人最高价纪录。

　　截至2010年1月中旬，阎萍作品共成交95件，总成交额3748万元。在中国油画家中排名51位，居当代女性画家第二。其成交作品以《母与子》和《戏班子》系列比重最大，并以后者价格较高。

　　大地之歌——徐晓燕

　　徐晓燕，生于1960年，河北承德人。她1982年毕业于河北师大美术系，任教于华北石油教育学院，1987年任教于河北保定师专，1998年辞职到北京做职业画家。

　　自1990年代初，她创作了大量以大地为主题的风景画，贾方舟称之为“光色交响中的大地之歌”。其成名作 《秋季风景》系列描绘秋风中伫立的秸秆、枯草，充满悲剧意象。1995年，其《秋季风景之十二》获第三届中国油画年展金奖。

　　自1990年代中期，徐晓燕完成了《乐土》和《大地的肌肤》系列，作品融入更多人生感悟和生存体验，气息更加苦涩压抑，意境更加旷远深邃。前者描绘秋收后的狼藉肃杀，画面沉郁凝重；后者描绘大地的创伤裂痕，充满被宰割的痛感。她2000年赴美访学，据大白菜照片完成《怒放》系列，反复用不同色调演绎微观的生命过程。

　　2004年，她的《辉煌》系列重回大地母题，作品一扫悲怆情调，高扬收获的玉米地的辉煌气象，色彩明快，情绪高昂。她2006年的《边缘地带》系列，描绘被工业产品和垃圾包围的美丽风景，陷入对人类行为的反省和对残酷现实的无奈。

　　徐晓燕作品1993年获中国油画双年展学院奖后，陆续参加多次海内外重要展览，并被中国美术馆、上海美术馆等艺术机构及私人收藏。她作为最成功的职业画家之一，在北京画家村数百位女性画家中表现极为出色，备受收藏者关注。

　　早在1996年，徐晓燕的《秋季风景系列之十二》就在中国嘉德以4.95万元成交。2004年，其《乐土系列之三》在中国嘉德以27.5万元成交。2005年，其作品共成交15件，总成交额300余万元，其中《辉煌系列之二》《辉煌系列之三》《辉煌系列之五》成交价均超过50万元。2006年，其作品共成交19件，总成交额700余万元。其中《大望京》在康坦普瑞拍卖公司以418万元成交，为个人价格最高，也是当代女性油画家的最高价格纪录。2007年，其作品共成交22件，总成交额近300万元，其中《2005年作辉煌系列》在中贸圣佳以53.8万元成交。2008年，其作品成交20件。

　　截至2010年1月中旬，徐晓燕作品共成交97件，总成交额1790万元，在中国油画家中排名107位。其成交作品各系列都有涉及，但以《辉煌系列》最为醒目，在其成交价居前10名的作品中多达6件。

　　时代的记录——喻红

　　喻红，生于1966年，北京人。1988年毕业于中央美术学院油画系，并留校任教，1996年获该系硕士学位。

　　喻红作品专以人物为题材，有很明显的自传性。其1988年至1993年的作品，多描绘单色背景下无聊站立的朋友，呈现同年龄人共有的茫然和焦虑。1990年，其《肖像系列》参加了女画家的世界展览，并在美院画廊举办个展。1991年，她的《初学者》等参加了新生代艺术展，由此，她成为新生代女性画家的杰出代表。

　　喻红从1999年开始创作的《目击成长》系列曾在多座城市巡展。该系列以其个人线索展示社会变迁，突显女性对自身和环境的关切。作品选取从其出生至今每年的个人生活照片，制成油画后，与记录社会的新闻照片并置。她自2002年创作的《她》系列，选取各种女性的生活或工作照片，制成油画后，与她们最喜欢的照片并置。该系列以肖像方式，呈现不同层面和境遇的女性的生存状态。

　　从2007年开始，喻红完成了与传统经典有关的作品，包括依据唐代《捣练图》而作的《春恋图》、依据埃及宗教画《天梯》而作的《天梯》等。

　　喻红是写实功力极深的学院画家，本科毕业前的素描习作已成学院典范，其创作有很强的写实主义特征。她后来的作品由具象转向抽象，寓言意味加强，在新生代画家中风格独具。一贯关注女性画家群体的画廊“长征空间”与她多年合作，认为她是中国最好的女艺术家，是架上绘画的最关键人物。

　　早在1994年，喻红的《水晶杯》便在中国嘉德拍至1.76万元。从2005年起，其作品上拍踊跃，当年6件上拍作品全部成交，总成交额200余万元。2006年，其作品共成交13件，总成交额近500万元，其中《1997年作无题》在纽约苏富比以9.6万美元(合人民币77.5万元)成交。

　　2007年，喻红作品共成交9件，总成交额300余万元。2008年，其作品共成交11件，总成交额490余万元，其中《花花世界》在中国嘉德以134万元成交，《好·藏女卓玛》在香港苏富比以101万元人民币成交。2009年，其《此时此刻》在春秋拍卖公司以139万元成交，为个人最高价。

　　截至2010年1月中旬，喻红作品共成交52件，总成交额1833万元，在中国油画家中排名111位。

　　随心所欲——夏俊娜

　　夏俊娜，生于1971年，内蒙古人。1991年毕业于中央美术学院附中，1995年毕业于该院油画系第四工作室，任教一年后辞职，专心创作。

　　1995年，夏俊娜的《秋》在中国油画年展中获得银奖。在2000年的二十世纪中国油画展上，夏俊娜是年龄最小的参展画家，台湾《艺术新闻》以《从李铁夫到夏俊娜》一文概括中国百年油画的历史承继。2005年，在上海美术馆和中国美术馆相继举办她的个展“生命的丰年”。

　　夏俊娜的创作多以美女和鲜花为题，作品捕捉其记忆深处的理想生活情调，隐含着她的精神乐园。其色彩营养多采自西方，早期受巴尔蒂斯、维亚尔、博纳尔的影响较大。自2000年起，她在油画媒介中融入东方文化情结，与西方油画拉开了距离。她不喜欢写生，作画随心所欲，打破了常规的叙述空间和光影秩序。其画面中三维写实与二维抽象并存，散发着优雅神秘的光芒。她以国画的写意性笔法书写油画，将水墨意识注入油彩之中，展现出新鲜的超现实气氛。

　　夏俊娜作为知名度最高的年轻女画家，具有极高的市场认可度。其作品走向市场得益于画廊的运作。她刚毕业就受到北京春夏翰墨画廊的推重，之后得到上海艺博画廊的支持，1999年在该画廊为其举办的首次个展上，参展作品全部售空。2002年，她作为第一位与环碧堂画廊签约的画家，被推向国际市场。

　　自1996年《秋》在中国嘉德以8.25万元成交后，至1999年，夏俊娜有8件作品拍卖成交。进入新世纪，其作品的成交价格不断攀升。2005年，其作品上拍36件，仅流拍2件，总成交额1200余万元，其中《东篱赋》《镜花缘》《樱花》《金线顶》《闲》《风筝》《傲霜图》成交价均超过50万元。2006年，其作品成交多达47件，总成交额近1500万元，其中《1995年作秋》在北京保利以90.2万元成交，另有10件均超过50万元。2007年，其作品成交24件，总成交额近900万元，其中《望海潮》在诚铭国际以132万元成交。

　　截至2010年1月中旬，夏俊娜作品共成交153件，总成交额4450万元，在中国油画家中排名44位，在中国女画家中，排名仅逊于潘玉良。以她如此年纪创下如此辉煌的行情，当属中国油画市场的一大奇观。

3. 中国当代女油画家有哪些

　　中国当代女油画家有闫平 、喻红 、蔡锦、 夏俊娜 、陈淑霞 、 邢健健 、忻洛汀 、叶南、  徐晓燕 、林凡 、王俊英 、 韦蓉  、申玲、 林菁菁、 巴荒等。
　　油画家简介：油画家是专门从事油画艺术创作与研究的美术工作者。最早的油画家是为宗教服务。意大利最早研究并掌握油画技法的画家安东奈洛·达·梅西纳（Antonueuo De Messina 1430-1479），自此，油画家随着油画作为一个独立的画种，在欧洲大陆产生。中国油画家的出现源于康熙年间，清末维新变法后，许多青年学子先后赴英、法、意等国学习西洋油画。这些油画家归国后带来了西方先进的教学方法及理念，逐步形成了中国油画系统，并涌现出一批优秀的油画家。

4. 中国著名女油画家排名

徐唯辛，陈碧野。夏俊娜，林菁菁，
王俊英,女,1970年出生于辽宁省大连市,1994年毕业于鲁迅美术学院油画系。世界艺术家协会理事,新神州艺术院高级荣誉顾问。
阿罗，现居北京，职业油画家。毕业于吉林艺术学院，获学士学位，作品多次获奖，多幅作品被海内外收藏家收藏。
刘洪 ，1982年生，河北省美术家协会会员。2005年进修于中央美院徐悲鸿画室。
陈佳敏，女，出生于1981年7月01日内蒙古自治区。北京工笔重彩画会员。自幼酷爱美术，从师于戴泽教授、李俊教授、高潮教授、温葆教授、卫祖荫教授、张恳教授、申胜秋教授。
梁夕子，毕业于河北师范大学美术学院，1998年作品入选参加日本东京都旺眩会美术展获新人奖；1998年作品《春韵》获全国青年美展鼓励奖。。。。。。
陈银梅 （梅子），1982年生，湖南平江人。现定居北京为职业画家。
木西，女，毕业于天津美术学院油画系，国家一级美术师，现供职于唐山群艺馆艺术创作中心，成立木西画苑。
郝丽 1975年11月出生于河北省。1994-1999年八一电影制片厂从事美术工作
伊慧，1980年出生，现居北京。2004年，毕业于天津美术学院第三工作室油画专业（现代绘画），并获学士学位。
胡天笑，北京人，毕业于中央美术学院徐悲鸿画室、后又进入中国艺术研究院攻读研究生。现为中国美术家协会敦煌创作中心创作委员、中国美术艺术家协会常务理事、中国收藏家协会会员、香港国际艺术家联合会会员、世界华人文化艺术研究院副院长、油画系主任。
郑燕，汉族，甘肃兰州人。现为中国书画研究院研究员，甘肃省收藏协会书画研究会理事。甘肃省美协会员。
申玲,1989年毕业于中央美术学院,当代著名女油画家,多次在国内外展览中获奖,现任教于中央美术学院。
阎萍(1956-)出生于山东济南。1983年毕业于山东艺术学院。1991年入中央美术
学院油画研究班学习。。。。。
我国名气最大的六位女油画家:巴荒、阎平、徐晓燕、申玲、喻红、夏俊娜。

5. 中国当代女画家（油画）名单及代表作请专业人士回答

职业画家。申玲对油画材料有一种特殊的敏感和近乎天才般的自由支配能力， 油画所特有的表现力被他发挥得淋漓尽致。申玲擅长用强烈的色彩，人体的热烈和人心的愉悦， 她都可以用纯粹的色彩进行淋漓的传达。

中文名： 申玲 
国籍： 中国 
民族： 汉 
出生地： 沈阳 
 出生日期： 1951年10月 
职业： 画家 
毕业院校： 中央美术学院附中 
主要成就： 2004年 举办“粉床”申玲个展 
 
徐晓燕，出生于1960年，河北省承德人。1982年毕业于河北师大美术系油画专业。现居北京。

中文名： 徐晓燕 
国籍： 中国 
民族： 汉族 
出生地： 河北省承德 
 出生日期： 1960年 
职业： 副教授，油画家 
毕业院校： 河北师大美术系油画专业 
代表作品： 《怒放》

6. 中国油画家

当代中国油画大师排行榜 
NO.1　刘小东，1963年出生于辽宁，1988年毕业于中央美术学院油画系。是20世纪90年代初兴起于画坛的实力派人物，他以写实的表现手法成为新一代的画家代表。

NO.2　陈丹青，1953年生于上海，1978年考入中央美术学院油画系研究生班，1982年移居纽约，回国后任清华大学美术学院教授、博士生导师，同时主持“陈丹青工作室”的工作。后辞职成为名副其实的自由职业者，专注于创作和绘画。

NO.3　陈逸飞(1946-2005)，中国著名导演、画家、视觉艺术家。生于宁波，浙江镇海人。1980年赴美国留学，后在纽约从事油画创作并在华盛顿、纽约、东京等地举办个人画展。他是中国改革开放后西方世界中最著名的华裔画家。

NO.4　何多苓，当今中国画坛杰出的现实主义油画家。1948年生于成都。现为成都画院一级画师，中国美术家协会会员。其作品被中国美术馆、台湾山艺术馆、日本福冈美术馆、美国鹰画廊等收藏。

NO.5　靳尚谊，我国当代油画的代表人物之一。1934年生于河南，现为中国美术家协会主席，中央美术学院教授。曾任中央美术学院院长，享受政府特殊津贴。从艺50余年，其艺术实践和主张，在80年代中期以来影响了我国一大批油画家，掀起向古典主义吸收营养的热潮。

NO.6　岳敏君，1962年生于黑龙江。在中国当代艺术的版图中，岳敏君无疑是最为重要的艺术家之一，在近10年来的创作中以其鲜明的形象和风格特征在中国当代艺术界里占有独特的位置。

NO.7　方力钧，1963年生于河北，1989年毕业于中央美术学院，现居于北京。被誉为中国前卫美术的三巨头之一（张晓刚、王广义、方力钧）。

NO.8　罗中立，1948年出生于重庆，是中国当代“伤痕美术”思潮重要的代表画家。现为四川美术学院院长。

NO.9　王广义，1957年生于黑龙江，中国当代前卫艺术箭头式的人物，中国“政治波普”第一人。他的作品像一个个路标，标志着中国当代前卫艺术的走向。王广义被誉为中国前卫美术三巨头之一（张晓刚、王广义、方力钧）。

 NO.10　　艾轩，中国当代最具影响的实力派油画家之一。1947年11月出生，浙江金华人。现任北京画院油画创作室主任，国家一级美术师。 

以上的十位画家都是现代比较有名的油画家，请您参考！

7. 油画的代表作家

在欣赏一幅油画作品时，主要从作品的思想内容、艺术技巧两个方面来鉴赏。油画起源于西方，任何的油画作品都需要靠视觉形象来反映一定的思想内容。一方面油画作品所塑造的形象，把观赏者带到了画家所反映的一个艺术境界之中，引起思想感情上的共鸣，产生审美作用。另一方面观赏者又根据自己的生活体验来认识和丰富了油画作品的内涵。对一幅油画作品的理解，不同人所理解的深度是不一样的，它同观赏者的素质条件相联系。优秀的油画作品所传达的思想内容，起到了陶冶人的情操，提高人的精神境界的作用关于艺术技巧上的鉴赏，要有对油画语言的认识和了解。油画的材料本身具有区别于水墨画版画、水彩的特点，这种材料之美是油画的一大特性。技巧高超的作品体现在画家掌握了材料的特性熟练运用材料和工具来塑造形象。画面反映出了整体和局部的和谐关系，丰富和统一的对立关系。《向日葵》是凡．高在法国南方时画的。南方阳光的灿烂令画家狂喜，他用黄色画了一系列静物，来表达内心的感受，《向日葵》便是这时的代表作。画家以短暂的笔触把向日葵的黄色画得极其刺眼，每朵花如燃烧的火焰一般，细碎的花瓣和葵叶象火苗一样布满画面，整幅画尤如燃遍画布的火焰，显出画家狂热般的生命激情。《向日葵》的色彩是用不同明度、不同纯度的黄色绘成的，黄色的背景，黄色的花瓶，黄色的花。深黄、浅黄、柠檬黄、橘黄、土黄,只用了少量的深绿和草绿画枝干和叶子，配一点天蓝色的花蕊。凡高把色彩用绝了。他把黄色使用得如此动人，使黄色发挥出感人的魅力。你看空气中流动着金色的阳光，瓶中的向日葵生气勃勃地张开花瓣，尽情地吸着空气和阳光。饱吸了阳光的花朵似已融化在空气中，深黄、浅黄、柠檬黄、橘黄色的花辩，多么辉煌，多么灿烂夺目。凡高把心中全部的爱赋予可爱的向日葵，向日葵也为凡高吐出“爱的最强光”《向日葵》中注入的是凡高心中强烈的感情，令人震撼、令人感动，这就是《向日葵》所产生的魅力。他怀着强烈的感情不厌其烦地画他最喜欢的向日葵，强烈地表现画家对这一客观事物的主观感受。他擅长使用强烈的色调，充分发挥色彩的感情因素，使色彩成为他表达思想感情的重要手段，这便是凡高艺术的重要特色。

8. 赏著名的经典女性油画

VOLEGOV是俄罗斯油画大师，在女神节即将来临之际，我们来欣赏一下他的女性主题油画作品