田英章行书法

1. 田英章行书法

    　　田英章，字存青、存卿，书法研究生，国家人事部干部。下面我带给大家的是田英章行书法，希望你们喜欢。
        　　田英章行书法欣赏： 
         
       　　田英章行书法1       
       　　田英章行书法2       
       　　田英章行书法3
        　　田英章人物履历： 
       　　1953年随父、伯、兄研习书法;
       　　1970—1980年在部队从事文艺;
       　　1977—1992年五次获得国内外书法展、赛一等奖;
       　　1981年加入中国书法家协会;
       　　1981—1990年特调国家人事局担任《国务院任命书》书写员;
       　　1991—1993年应日本邀请，在日本创写印刷字体楷书、行书两套，约五万余字;
       　　1996—2000年联络台湾、日本书法界友人创建北京长城碑林;
       　　1994—2000年主办过六次全国书画人才艺术交流大会;
       　　1983—1994年九次赴日本、香港、韩国、欧洲办展讲学和交流;1986—1996年主办国内国际大型书画展赛七次;
        　　田英章人物地位： 
       　　原任国务院任命高级书写员(由国务院签发)，现任国家人事部《中国人才》杂志社副社长，国家人事部中国书画人才研修中心主任。
       　　历任中国现代硬笔书法研究会秘书长、会长;中国硬笔书法协会会长;中央电视台硬笔书法主讲人;北京理工大学中国书法艺术专业客座教授;日本国艺书道院教授;日本中国书法学院教授;日本书艺会顾问;欧阳询书法艺术研究会会长;书画人才资格审定委员会主任等职。

2. 田英章草书书法

    　　田英章，字存青、存卿，1950年生于天津，书法研究生，国家人事部干部。先后毕业于首都师范大学、日本东京学艺大学。书法家。擅长草书书法创作，是我国知名的草书书法家。下面是我为你整理的田英章草书书法，希望对你有用!
       　　 田英章草书书法欣赏        
        　　田英章草书书法图片1        
        　　田英章草书书法图片2        
        　　田英章草书书法图片3        
        　　田英章草书书法图片4 
        　　草书用墨简述 
       　　草书的用墨，书法的用墨是一个重要的方面。对于行草书，特别对草书而言，尤为重要。草书丰富的笔法就决定了与用墨的质量如何关系甚大，如果不讲究用墨，草书的丰富笔法则很难得以表现，写出黑乎乎的一片，就破坏了它的韵味。
       　　市场上供应的墨汁含胶重，一般用来写字都要加水后才好用。加水的多少要依宣纸的品种、渗水性能而定。生宣纸渗水较快，可加少量清水适量使用;熟宣纸渗水较少，则可少加些水。特净皮、棉料等安徽宣纸纸质优良，涸渗效果也较其他纸要好，加水比例也要适量掌握为宜。现在的墨汁因系工厂生产，含有较多的胶质，在使用时显然不如墨锭。墨锭研墨后的效果比墨汁更佳，墨色层次更丰富。如胡开文、曹素功及安徽的一些着名作坊生产的油烟、松烟墨锭均可使用。
       　　草书的书写速度较其他书体要快一些，而且运动感更强，加上笔法的多种运用，唯有使用较好的墨方能方便笔法的运用，适量加水后的墨较为润泽，书写时也不滞笔。反之，如果使用含胶重的墨写草字，一是笔拉不开，粘连得厉害，二是写几画墨就干了，很难控制好笔锋，也会影响创作或书写时的情绪。
       　　好的墨因为层次丰富，墨彩纷呈。尤其作草书时更便于写出浓淡、干湿、润燥、枯涩、淋漓等各种不同效果，更能使作品锦上添花。而有些低劣的墨汁乌而不亮，稍一兑些颜色就又灰又无层次变化，在选用时一定要认真区别。使用北京出品的中华墨汁或一得阁墨汁较好。
       　　另外，在创作浓淡墨色对比较强烈的作品时，可使用宿墨，即放过一段时间的墨。这种墨的水和胶质沉积物逐渐分离开来，使用时用较硬的笔去蘸写，就可产生十分丰富的墨色变化。
       　　可以说，墨的使用也是学习书法的一个重要内容。许多青年朋友学写字往往只把注意力放在执笔、间架结构和临摹等方面而忽视了墨的运用。纸墨相发才能创作出高水平的作品，这是我们学习草书时要引起注意的一个问题。

3. 田英章行书书法欣赏

    　　由成熟隶书演变而来的行书,拥有强大的汉字基因和书法传统。田英章的楷书出名，但是他也有行书的书法作品。下面我带给大家的是田英章行书书法欣赏，希望你们喜欢。
       　　田英章行书书法欣赏                　　田英章行书书法欣赏图片1       
       　　田英章行书书法欣赏图片2       
       　　田英章行书书法欣赏图片3       
       　　田英章行书书法欣赏图片4       
       　　田英章行书书法欣赏图片5
        　　行书的4大诀窍 
       　　1.放松楷法，书写增速。
       　　行书兼有楷书的基本法则和草书流动的笔法，行书运笔虽比草书慢，但比楷书要快，而且具有强烈的节奏感。苏轼所言的：“真如立、行如行、草如走”的观点，说明了不同书体形态的不同，也说明了书写的速度和节奏的不同。研习楷书时，在笔法上要求建立楷法，即关于起笔、行笔和收笔的各种要求，概括地说，起、收须有交待，如藏锋、露锋、回锋、折笔、顿笔等。而行书因为书写的便捷，将楷书行笔中的一些繁杂的笔法进行简化，省去了许多逆、回、顿、驻、转等楷书笔法。
       　　可是，放松楷法，并非意味着行书书写的容易，在用笔上的要求反而是更高了。它要在点画的表现上保持楷书所要达到的或基本遵循的艺术效果，笔画当重处还得重，当轻处还得轻，不能像硬笔写出的那样一般粗细，有弯无折。刘熙载《艺概》云：“书家于提按二字，有相合且无相离，故用笔重处正须提正、用笔轻处正须实按，始能免堕、飘二病。”这种功夫要从楷书中来，根据楷则进行放松，使行书行笔有节奏。在起笔、收笔时缓些，在中间行笔时快些，而在笔画之间交换过程中，笔势更迅疾些。总之，行笔既要不徐不疾，沉着从容;又要有疾有徐，态度自在。
       　　2.露锋入纸、中侧互用。
       　　行书的起笔有用“逆势切入”的笔，这基本与楷书相同，由于行书行笔较快，故其逆势往往在空中完成，笔尖不着纸，称为“意逆”。而行书一般的起笔都是顺势落笔的，行书用逆锋起笔只是少数。行书的用笔是中锋与侧锋互用的。笔画无论方圆，以中锋为主，这是一个基本大法，可是行书在书写过程中，不断地起止转折，笔锋无时无刻不向侧锋方面转化，要熟练地运用中锋和侧锋，固非易事，关键在于调锋，笔锋要能随倒随起，能侧能中，就不会有僵卧之病。所谓中锋，即指笔运过程中，笔心常在点画中线上行走或万毫齐力的行笔;所谓侧锋的特点是笔尖偏于笔画之一方，铺毫用力有所偏重。
       　　历观前贤名迹，古人作行书没有不兼用侧锋者，无不以“中锋取劲，侧锋取妍”为准的，因此不能偏信笔笔中锋的说法。在行书名家中，就连以多用中锋著称的颜真卿，其名作《祭侄稿》亦时露侧锋之笔。行书的用笔特点，应是以中锋立骨，以侧锋取态，微露锋芒，而富生意，随着笔势的往来，翻腾起倒，笔意到处，则体势也就自然圆活，风骨也就自然劲健。
       　　3.笔意萦带、牵丝往来。
       　　行书的点画之间，都是有一定联系的。所谓“笔意萦带”是为了行笔的简捷，求其收、起之间的方便，便用“牵丝”把他们联系起来，王羲之《兰亭序》帖及米芾《方圆庵记》帖中的“是”字是最能见出笔意的萦带。这个“是”字既省去了楷书行笔的繁杂，又增加了艺术的渲染。笔意萦带、牵丝往来的行书用笔特点，既是点画之间的联系，又是字与字、行与行之间的联系，在笔势上尤为明显。在字与字之间，上一字的收笔萦要带下一字的起笔，会形成一个小小的附钩，使字与字之间更为流畅活泼，互相映带照应，富有往来的流动感，笔致更为连贯。但是真正好的笔意萦带在于无形的连绵，如苏东坡的《渡海帖》，其书上授下承，尽在字势的神态之间溢出，眉目之间神驰意往。
       　　4.圆转代方，点画简化。
       　　楷书中转折有两种：一种是方折;一种是圆折，这是风格上的区别。而行书很少用提按转折比较繁的方折笔，而是隐含折意的圆转。行书的圆转与楷书的圆转相比，速度要快，常常一带而过，没有楷书圆转那样略方的交角，常以浑圆的弧线出现，或者形成一个半环形，如米芾所书的“为”、“而”、“直”3字。行书中有些形似圆转的转折，却有明显的方折的翻笔，这实际上也是用方折法的快写，虽为圆形而微微有棱角，如“皆”、“物”字。然而行书圆转居多，是其一般的规律。由于书家的习性、风格的不同，其用笔也不同。因而王羲之的行书方折多些，颜真卿的行书圆转多些，苏轼的行书方折多些，米芾的行书圆转多些。
       　　行书常常出现将分开的点画连起来写的现象，这就是点画简化。轻者由牵丝相连，使点画成串，重者把数笔写成一笔。如三点水旁可简化成两笔甚至一笔，四点底可用数笔或一笔代替。
       　　行书这类连省简化的和法，近于草书，但与草书又有区别。草书的省连简化之法，多有定式，不可随便更改，而行书则随心所欲，约束较小，这是行书用笔的特点。

4. 田英章书法作品有哪些?

田英章书法作品有如下：
1、田英章硬笔书法作品，如下图所示：

2、田英章硬笔书法作品，如下图所示：

3、田英章硬笔书法作品，如下图所示：

书法的特点
田英章硬笔书法的特点，主要是与毛笔书法相比较而言的。
一、由于硬笔笔尖的材质比较硬，它的线条变化没有软笔--毛笔变化大。
二、由于一般使用的硬笔，是以钢笔等为主，所以线条相当于毛笔来说要细微得多，所以字型也要小得多，甚至比毛笔的小楷还要小。
三、由于笔的材质的缘故，硬笔比毛笔易控制。

5. 田英章的书法是什么体的？

田英章的书法大多是欧体，及欧阳询。
田英章，著名书法家，教育家，自1985至今，曾在中央电视台、北京理工大学、中央民族学院、首都师范大学、林业大学、日本国艺书道院等单位教授硬笔书法、毛笔书法；1987—2002年出版书法字帖、教材、录像带、光盘七十余种。中国书法家协会会员、中国国际书画艺术研究院终身书法家。       
著有《田英章系列书法字帖》《田英章作品精选》《田英章最新书法专业教程》《田英章书法专业教学录像带、VCD光盘》等150余部书法教材。田英章的书法主要以欧阳询体主。

6. 田英章的书法是什么体的？

田英章的书法大多是欧体，及欧阳询。
田英章，著名书法家，教育家，自1985至今，曾在中央电视台、北京理工大学、中央民族学院、首都师范大学、林业大学、日本国艺书道院等单位教授硬笔书法、毛笔书法；1987—2002年出版书法字帖、教材、录像带、光盘七十余种。中国书法家协会会员、中国国际书画艺术研究院终身书法家。       
著有《田英章系列书法字帖》《田英章作品精选》《田英章最新书法专业教程》《田英章书法专业教学录像带、VCD光盘》等150余部书法教材。田英章的书法主要以欧阳询体主。

7. 田英章草书书法欣赏？

   
   　　田英章先生现任中国书法家协会会员，中国国际书画艺术研究院终身书法家。是我国当代非常出名的书法家。下面是我为你整理的田英章草书书法，希望对你有用! 
   　　 
   　　田英章草书书法图片1 
   　　田英章草书书法图片2 
   
   　　田英章草书书法图片3 
   　　田英章草书书法图片4 
   　　田英章个人简介 
   　　田英章，字存青、存卿，1950年生于天津，书法研究生，国家人事部干部。先后毕业于首都师范大学、日本东京学艺大学。书法家。 
   　　历任:国务院任命书写员、国家人事部中国书画人才研修中心主任、书画人才资格审定委员会执行主任、中国现代硬笔书法研究会会长、中国硬笔书法协会首任会长、中国书法家协会会员、欧阳询书法艺术研究会会长、王羲之碑林筹建委员会秘书长、中国书画研究院名誉院长、日本国艺书道院教授、日本书艺会顾问、日本国际书画艺术家联盟副理事长。现任国家人事部《中国人才》杂志社副社长，国家人事部中国书画人才研修中心主任、中国国际书画艺术研究院终身书法家。 
   　　初学书法的练习方法 
   　　作为书法的初学者，不建议一开始就就进行笔法，笔锋，结构之类的技巧性学习，而是要对兴趣与自信心进行培养。书法在练习的时候，不同于游戏的练习，它是比较枯燥且乏味的。学习书法失败的主要原因大多是中途失去了兴趣是停止了学习。 
   　　1、自己拟定一个计划，做一个长期的安排，这个时间通常需要三个月到100天左右。每天划出一个固定的时间段，如果因为工作的缘故可以将时间分割成几个时间段，但是最少不能少于30分钟，每天保证有两个小时的时间。 
   　　2、找一个正楷字的字帖进行临摹或者照着写或者描红，都是可以的。但是一点，一定要慢。不要强迫规定自己每天写多少字，而是在这两个小时里，保证一直再写就好了。 
   　　3、在写字的时候，要幻想自己就是原作者，可以写出这么漂亮端正的字，自己正在享受这成功的感觉。 
   　　4、练字的时候最好在一个不被人打扰的环境里，这样做的目的不是因为要自己静下心来，能够静下心来的人在闹市也可以平静心情。主要是不被人骚扰和嘲笑乃至自以为是的指点。在字还写得不好的时候，还是暂时不要让人知道比较好。 
   　　当临摹、描红到自己觉得可以脱手写也能写得端正的时候，就不要再临摹、描红了，可以照着字帖写，也可以另外找文字抄写，但是要求依然是慢。 
   　　最好找自己喜欢的文字来抄写，例如喜欢的诗词，散文，格言什么的。在写的时候不单单幻想自己是个写字的艺术家，还可以幻想着自己是文字的作者，这些文字都是自己想出来的，顺便的感受下这些文字的美妙。 

8. 田英章书法欣赏楷书

    　　田英章的楷书，并非是自己独创的楷书艺术，而是由欧体演变而来。下面我带给大家的是田英章书法欣赏楷书，希望你们喜欢。
       　　田英章书法欣赏楷书欣赏                　　田英章书法欣赏楷书图片1       
       　　田英章书法欣赏楷书图片2       
       　　田英章书法欣赏楷书图片3       
       　　田英章书法欣赏楷书图片4       
       　　田英章书法欣赏楷书图片5
        　　书法如此，炉火纯青 
       　　一、心境
       　　心境要闲静。如何会闲静呢?由于胸无凝滞，无名利心。换句话说，便是没有与世争衡、传之不朽的存心――不单单是没有杂事、杂念打扰的说法。只有这样，才能达到心不知手，手不知心的境界。心缘静而得坚，心坚而后得劲健。临池之际，心境关系可真不小。
       　　二、性情
       　　性情要灵和。缘何得灵和呢?讲到灵字，便联想到一个“空”字。譬如锺鼓，因为它是空的，所以才能响;如果是实心的话，敲起来便不灵了。和字的解释是顺、是谐、是不坚不柔，发而皆中节，谓之和。性情的空灵，是以心境的闲静为前题的。心境的能够闲静，犹如钟鼓，大叩之则大鸣，小叩之则小鸣。
       　　三、神韵
       　　神韵由于胸襟。胸襟须恬澹、高旷。恬澹高旷的人，独往独来，能够不把得失毁誉扰其心曲，自舒机轴，从容不迫，肆应裕如。我们可以想像诸葛武侯，他羽扇纶巾的风度如何?王猛扪蝨而谈的风度如何?王逸少东床袒腹的风度如何?神韵又是从无所谓而为来的。宋元君解衣槃礴，叹为是真画士;而孙过庭以“偶然欲书”为一合;“情怠手阑”为一乖，其故可思。有人说：神韵是譬如一个人的容止可观，进退可度。大致果然不错，但那个可观可度，我看正不免见得矜持，还不够形容一个人的逸韵。譬如馆阁体的好手，不能说不是可观可度，然而终不是书家，因为其中有功名两个字。孙过庭说：“心不厌精，手不忘熟。若运用尽于精熟，规矩谙于胸襟，自然容与徘徊，意先笔后，潇洒流落，翰逸神飞。”所以能潇洒流落，翰逸神飞，也就是因为胸中不着功名两字。
       　　四、气味
       　　其为由于人品。人品是什么?如忠、孝、节、义、高洁、隐逸、清廉、耿介、仁慈、朴厚之类都是。古人说：“书者如也。”又说：“言为心声，书为心画。”这个如字，正是说如其为人。晋人风尚潇散飘逸，当时的书法也便是这个气味。
       　　鲁公忠义，大节凛然，他的书法，正见得堂堂正正，如正士立朝堂模样。太白好神仙、好剑、好侠，诗酒不羁，他的书法也很豪逸清奇。本来，一种艺术的成功，都各有作者的面目和特点。面目和特点之所以不同，这是因为各个作品，有各人的个性融合在内。试看，同是师法王羲之，为何欧、虞、褚、薛的面目，自成其为欧、虞、褚、薛呢?孙过庭云：“虽学宗一家，而变成多体，莫不随其性欲，便以为姿。”就是这个道理。所以一个人的人品，无论忠义、隐逸、耿介等等，莫不反映到他的书法上去。读书人首务立品，写字也先要人品，有了人品，书法的气味便好，也越为世人珍贵。
        　　书法布局的技巧 
       　　1、要想气韵贯通，先要熟记内容。
       　　2、贯气的办法，蘸一次墨要多写几个字，以求连贯，上一字结束，要立即做下一字的承接。如果笔中无墨另行蘸墨时，或以空中复笔，继续写来，或将下一字第一笔落墨。
       　　3、一个篇章若不是一笔书，字又多，可以分组完成之，但要注意折搭关系。分组或以墨尽而成之。字少的篇章，从落笔顺势而下，一气呵成。
       　　4、要干湿相对，不能干对干，湿对湿;要大小相对，不能以大对大，或以小对小。
       　　6、行距要疏密一致，初学章法时，不要时疏时密。
       　　7、落款要与正文相协调，使人有整章感。
       　　8、如果是草书，横不宜平，竖不宜太直，重复的字要变化。
       　　9、写字要有胆略，胆略是搞好章法一个重要因素。下笔畏缩，行笔害越“雷池”，有碍贯通。胆略何处来?从熟练技巧来，从学识来，从人的气质来。没有胆略则少奇险与奇趣，因而要求要注意读书做学问。要读的书一是书法理论，二是古典诗词与文章，三是广读博取。
       　　10、章法的开始，要先求平正，再追险绝，复归平正。不险则不能引人入胜，就像走路与走钢丝，端盘子与耍盘子，但险绝不能救应，使人看了担心受怕，便索然无味，如走钢丝掉下来，字之倾斜站不起来。
       　　11、书法创作艺术的章法，要表达个性，抒发情怀，依原诗词的意境，进行二度创作。因此，必须在书前要研究所书的诗词文章所揭示的问题，如创作主旨，创作背景，写作年代，以及作者本人都要进行研究、理解。从中获得感情的激发糅合于笔墨技巧之中，此时提笔书之，其章法必然美而多变。