王家卫重用梁朝伟是因为演技吗？

1. 王家卫重用梁朝伟是因为演技吗？

来看一下王家卫重用梁朝伟是因为演技吗？
王家卫生命中最重要的人物，一个是他的兄弟张国荣，另一个是梁朝伟。这个导演是个天才，他用三分钟成就了影帝梁朝伟，王家卫电影中的音乐，让观众迷失在香港的街头，电影里的旗袍情结，时而忧郁、时而大度、时而悲伤，每一件都代表了女主人的每一个心情。

20世纪80年代，刚从TVB出来的梁朝伟已经是香港的一线学生。20世纪90年代，刚刚出现的王家卫和梁朝伟进行了合作，两人从《阿飞正传》、《重庆森林》、《花样年华》、《春光乍泄》等等，王家卫不仅捕捉到了演员的灵魂，而且用镜头去讲述每一个故事。

王家卫不仅是个天才，还不如叫他怪胎。他会向演员提出各种奇怪的要求。至于说“王家卫没有剧本可拍”。王家卫亲自做出霸气回应：我拍戏有剧本，我自己就是剧本。上一秒要求这么演，下一秒就不是那回事儿了。所有演员全都被他折磨死，说到这里，梁朝伟就是“受害者之一”。

然而，观看王家卫的作品，显示出他对梁朝伟的特别喜爱。如果他熟悉梁朝伟的表演，他的表演其实是一种“王家卫技巧”。当时刚从香港无线训练班出来的梁朝伟并不认识王家卫，梁朝伟就已经有王家卫想要的特质。所以这也是为什么王家卫如此偏爱梁朝伟的原因。

当然，他们的会晤不同于伯乐遇见千里马那样。在拍摄《阿飞正传》时，梁朝伟已经是两个奥斯卡最佳男配角了。恰恰相反，王家卫对梁朝伟的态度恰恰相反，王家卫直接评价梁朝伟演技剧组最差，当时的朝伟哥哥听了恐怕心都碎了，梁朝伟被采访时直接说到，那一次的打击让他回家哭了很多天，而且戏中每一句对白都演了27遍，吃个梨拍了27遍，最后被剪，在电影《春光乍泄》中和张国荣拍亲密戏，中间不乏有床戏，拍完后梁朝伟愣是三天没怎么讲话，选择全部拍完。
以上就是王家卫重用梁朝伟是因为演技。

2. 王家卫“折磨”演员一套一套的，梁朝伟为何被NG到痛哭呢？

王家卫是中国为数不多的走出国门，影响世界的导演之一。前几年奥斯卡最佳影片《月光》的导演是王家卫的铁粉，公认王家卫对演员进行了“拷问”。和他一起工作的人都说和他合作，说是一种折磨。《阿飞正传》是他登峰造极的作品，中间的张国荣等演员都是那么近乎折磨。

张国荣在《阿飞正传》中用张曼玉拍了一部剧47次，是张国荣电影生涯中NG次数最多的记录。最重要的是他不知道自己的前46个错误在哪里。梁朝伟一次拍了27次《阿飞正传》，却被打到回家痛哭。刘嘉玲害怕自己精神崩溃。梁家辉的《没有ng的时间的灰烬》里有一个睡觉的镜头。王家卫被很多人称为最自私的艺人。从前听人说“其他导演靠拍电影赚钱，王家卫靠拍电影得奖。”《霸王别姬》的制片人徐枫也说过，没有什么艺术比电影更能烧钱，因为电影本身就是艺术家的聚集地。任何一个在艺术界工作的人都可以深刻理解王家卫电影的艺术有多深刻，它在中国电影史上的影响有多大。

在王家卫的电影里，每一个画面都有味道，有温度，有气候。刘嘉玲曾经在拍摄现场拖地27次，但以她当时的年纪，别说王家卫不解释，就算解释了也理解不了。不仅仅是刘嘉玲。当她埋头于梁朝伟，张国荣，刘德华的时候，她怀疑人生，埋头于精神崩溃，觉得自己不会演戏，然后就在那慢慢磨蹭。现在有没有能让王家卫磨出“感觉”的演员？梁朝伟和张国荣要磨掉半条命才能看到功德，但毕竟是梁朝伟和张国荣，现在有些演员变了。能磨出来吗？大家都知道，过去陪伴王家卫的那一波演员，老的老的，走的快死的，我们总期待一个。

不仅仅是王家卫，世界上很多知名导演也开始走下坡路，但这很正常。一个艺人的巅峰时期是有限的。虽然是天才，但不是神，也有疲惫的一天。这是不争的事实。电影是大师的功劳。除了演员，还有幕后工作者，投资人等等。王家卫现在从来不缺的不是人，而是天赋。

年轻人的血越来越多。可能以前一个环节只有一个人负责，现在可能有三四个人，但是艺术是关于审美的。当一个人对艺术有很深的见解时，审美是一个很独立的东西，不同于其他行业的团队合作。艺术家团队合作，意味着每个人都要妥协自己的审美。虽然最终的作品在团队中每个人的心中都可以过得去，但艺术个性会被分散，所以他们很固执。王家卫每颗心都有作用，虽然相隔很久，但一定是杰作。墨镜王不拍电影，而是思考自己的电影人生活。《重庆森林》和《花样年华》是他公认的代表作，腰带还能拍出《一代宗师》的又一高峰，但是否还有演员愿意被“折磨”，是否还有人会拖27遍，甚至像章子怡。

3. 王家卫重用梁朝伟是因为演技吗？

王家卫重用梁朝伟多半是角色比较符合梁朝伟的演技风格和形象特色。梁朝伟扮演的角色多数中规中矩，没什么亮点也没什么失准，一直属于比较四平八稳型。
王家卫导演的电影多属文艺作品，朦胧感比较强。你想象到有多少深度那就是深度，你认为比较无味那就是无味…
正好梁朝伟的演技也是如此。合作的愉快，拍多了也会成为一种习惯。王家卫创作剧本时多少是想到梁朝伟，所以颇为重用。至于好不好就仁者见仁，智者见智了。

4. 这么多演员中，为何王家卫这么钟情于梁朝伟？

王家卫被称为鬼才导演，他的很多作品都相当经典，例如《春光乍泄》。不少演员都非常期望与之合作，但他却非常钟情于梁朝伟，这是为什么呢？
原因1：颜值高娱乐圈明星们的颜值都不低，大都是360度抵挡住镜头。但是在这么多高颜值艺人中，梁朝伟的颜值依旧不低，即使他已经出道多年，岁月在他脸上沉淀不少，他依旧是娱乐圈中颜值超高的艺人，经久不衰。影视作品需要高颜值的艺人，这样才能保证足够多的关注，高颜值好演技加上好剧本和宣传，一部经典之作的必要前提。在当时那个年代，梁朝伟的演技配得上他的颜值，完全具备担任王家卫电影男主角的能力。

原因2：气质好不同艺人有不同气质，梁朝伟的气质也是一绝，自带的忧郁气质迷倒万千少女，有时候一个眼神就感觉能够穿透人心，这点是非常难得的。不少演员受不了王家卫的导演方式，因为他前一秒要的东西可以与后一秒完全不同，这点令很多演员招架不住，更是直言他拍戏没有剧本。在最开始，梁朝伟还没有出名的时候，他还只是无线训练班刚刚出来的小生，但是就这样一次“惊鸿一瞥”，王家卫便相中梁朝伟的气质，梁朝伟也逐渐成为王家卫的御用演员。

原因3：工作认真负责演员拍戏之前需要去掌握角色的内心，也要把控人物当时所处的时代背景，这样才能更好地演出这么一个角色。并且有时候为了更好地完成戏份，一些镜头需要反复拍摄，打磨出最好的那一刻。有关梁朝伟工作认真负责的新闻有很多，例如在王家卫的某部电影中，梁朝伟表演一个吃梨的动作，这个动作他反复拍摄近30次才达到导演的要求，但在最后的电影中却是被删除得干干净净毫无痕迹。好演员都是在这样一次又一次的锻炼甚至是无用功下逐渐提升演技，最终达到炉火纯青的地步。

原因4：机遇不同的时代会有不同的导演与演员，梁朝伟与王家卫恰好是同一个时代的艺人，两个人有幸遇到，合作了一部又一部电影，最终成就一个又一个经典，给观众留下非常深刻的印象，这非常难得，是机遇也是缘分。
写在最后非常庆幸这两个人能够聚在一起，在自己可以说是最好的岁月里留下这些经典的作品，即使现在再回忆，也觉得毫不过时。就好比伯乐与千里马，给观众展示千里马的飒爽姿态，是一个三赢的过程，电影有了好演员，演员有了好作品，观众可以观赏。

5. 把梁朝伟虐哭，被王菲吐槽，王家卫拍一部电影可以有多

六月底，1990年由王家卫执导的电影《阿飞正传》在院线重映。这部电影在当时集结了你能想象到的所有大咖，六位年轻主演分别是张国荣、张曼玉、刘嘉玲、刘德华、张学友和梁朝伟。
《阿飞正传》原计划拍摄两部，第一部和第二部同时开拍。张国荣担任第一部的男主，梁朝伟是第二部的男主。由于电影拍摄中途刘嘉玲突然出事，作为男友的梁朝伟就决定暂停拍摄去照顾女友。
王家卫很喜欢梁朝伟拍的三分钟片段，本想拿来做第二部的预告片，但剪辑说不用那么麻烦，直接放片尾就好了，这才有了第一部结尾梁朝伟梳着背头惊艳出场的花絮。不过可惜的是第一部上映后票房很不理想，第二部也就放弃拍摄了。
拍《阿飞正传》的时候梁朝伟有个吃梨的画面，被王家卫NG了几十次，郁闷至极。刘嘉玲回家后就看见梁朝伟一边哭一边拖地，赶紧问他怎么了，梁朝伟说王家卫好像不太喜欢自己。刘嘉玲立马打电话质问王家卫，逼得王家卫回应“我NG了他几次”。
梁朝伟虽然看起来风度翩翩很绅士，其实特别玻璃心。当初和王菲合作王家卫执导的另一部片子《重庆森林》时，王菲全程对梁朝伟冷漠脸，梁朝伟憋了好久终于忍不住问王菲“你是不是讨厌我”，结果天后出其不意地回了一句“我是讨厌王家卫”。

6. 王家卫为什么一直很偏爱梁朝伟？

在上个世纪八九十年代，香港电影产业兴起，也出现了很多优秀的导演。王家卫就是其中一名优秀的导演，他的风格和其他导演不同，其他导演是在讲故事，而王家卫却不讲究剧情的发展，而是在表现人物的灵魂，喜欢这种风格的人对王家卫自然大加赞赏，而看不懂的人认为他是故弄玄虚。尤其是对王家卫电影中的文艺独白的评价更是两极分化。
说到他的电影，就不得不提王家卫的御用男演员梁朝伟了。王家卫真的是对梁朝伟赞赏有加，甚至在一次采访中，毫不掩饰自己对梁朝伟的偏爱。为何王家卫对梁朝伟如此偏爱呢？这是因为他们俩的风格很像。
梁朝伟从小就出生在一个不幸福的家庭中，这使他养成了一个孤僻，阴郁的性格，当时梁朝伟是进入艺员训练班，才开始的进行系统的学习表演，当时他格格不入的性格让训练班的老师非常头痛，但是他的低调含蓄的表演却让很多老师都非常赞赏。而他的表演形式正是王家卫所欣赏的。
梁朝伟自带孤独和漂泊的气质，这种气质正是王家卫所需要的，但是实际上他们俩的初遇并不是那么美好的，当时他们俩正在拍阿飞正传，梁朝伟已经正是春风得意时，作为TVB一哥，而且还得到了最佳男配角。很多年轻导演都对梁朝伟赞赏有加，但是王家卫却对他不看好，甚至对他痛批，梁朝伟经过他的痛批后也放下了自己的高姿态，好好演戏，所以才能一举拿下最佳男主角的奖项。

7. 是王家卫成就了梁朝伟，还是梁朝伟成就了王

在这电影之前，我一直在想：是王家卫成就了梁朝伟，还是梁朝伟成就了王家卫？看完之后发现这二者都不是，事实是王家卫成就了所有人！想想演技平平的黎明在《堕落天使》里的神级表现，想想王菲在《重庆森林》里的惊为天人，甚至想想号称花瓶的李嘉欣在《堕落天使》里的黑丝暧昧，就不用说张国荣在《阿飞正传》里的茫然和张曼玉在《花样年华》里的高贵了。我不知道王家卫是怎么做到的，也不知道别人为何又做不到。所以当章子怡在《一代宗师》出尽风头势必横扫所有影后时，我只是很淡然，因为这是早已料定的。而梁朝伟依然用任何人都替代不了的表演方式融入了叶问的骨子里，眼神和表情真的是绝无仅有的。而张震尽管戏份不多，但依然把八极拳的狠劲展现的淋淋尽致。最大的惊喜是赵本山竟然没让我出戏，所谓的“有多大屁股就穿多大的裤衩”只是灵光一现，基本融入了王家卫式的剧情里。而小沈阳果真是史上最悲催黑帮，“我捅你三刀，你再捅我三刀”确实让我笑出来了。其他人物诸如宋慧乔、王庆祥、张晋等表现都非常出色。尽管很多人都说影片应该叫《宫二传》，但显然主角还是叶问，如果说宫二的存在感强于叶问，只能说她的那条线相对完整，或者说宫二的线是100%完整，叶问的线是80%，而一线天的则是20%，所以主打的三主角显然被王家卫欺骗了。由于篇幅原因，叶问和一线天的戏都有幅度不等的删减，据透露有两场相当精彩的梁朝伟和张震的打戏被遗憾地删了，类似的还有很多。当然这也是王家卫的一贯风格，想想《东邪西毒》里的王祖贤，《2046》里的张曼玉，《阿飞正传》里的梁朝伟，所以任何人接王家卫的戏都不能保证戏份的完整性。在《一代宗师》里，不仅是叶问和张震，小沈阳、徐锦江、张智霖的戏基本都删了干净，甚至徐锦江没有对白只有一个画面。
影片画面和配乐堪称近年来少有的精致！画面走的是细节，高端，外加王家卫惯有的暖色调风格和慢镜头。在这里要澄清一下：别人的慢镜头是后期做出来的，而王家卫的慢镜头多数是演员表演是就慢半个节奏，一个做出来，一个演出来，这也让所有演员都苦不堪言，所以《一代宗师》里的各种慢镜头都相当有质感，没有一点机械的成分。在画面上，如水滴、飘雪等细微之处有《英雄》的影子，重点刻画细节，从点出发，而不是全景式的描述，看得出墨镜拍的非常用心。画面有油画般的质感，尽管摄影不是老搭档杜可风，但是仍然有明显的王家卫风格。影片慢镜头非常多，同时面部特写也是很多，很是考验演员的演技。而配乐也是相当震撼，不论是武戏加入的重重的鼓点还是文戏里的各种民国小调，都恰如其分的和画面融入在一起，因为这算是王家卫相对较硬的一部电影，所以配乐上较以前也是大气很多。开场的梁朝伟雨战、与各路门派的过招、与宫二的金窑之战、张震的雨战、宫二与马三的的恶战，应该说动作戏算是华语最顶尖的水平，天下第一武指袁和平确实让影片动作戏非常精彩，尤其是效仿《黑客帝国3》的两场黑夜雨战，堪称近年来之巅峰！三大主角为动作戏受的苦难就不说了，或许张震的全国八极拳冠军足以说明一切！
当然核心还是影片的故事和王家卫要表达的那种逝去的感觉。每个人心中都装着一个武侠梦，而相对王家卫，不论它是无奈与唏嘘也好，寂寞与烟花也罢，都装在了心里，实在装不下溢出来了，于是就有了《一代宗师》。电影讲得是那整个年代的动荡、波折、遗失，而功夫只是里面的表现元素。像是叶问的咏春、宫二的八卦掌、一线天的八极拳、马三的形意，总之是那个年代是各路拳师，王家卫要表现的不是他们之间的一较高下，而是要表达那种“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”的遗憾。那一代拳师汇集的光辉年代再也没有了。灯叔和勇哥死于日本的枪炮下，马三回不了头做了汉奸，宫老爷死于汉奸之手，赵本山饰演的大师兄彻底地当了里子，甚至连意气风发的宫二也吸上了大烟，一代宗师就这么悉数绝迹了，影片处处表现那种“文化遗产”失传的落寞，可以说是时代的动荡，也可以说枪炮替代了功夫，总之，后继无人的凄凉，那一盏灯无人可点，这是王家卫的落寞，是武林的落寞，更是那个时代的落寞。雨滴、飞雪、流浪野狗、暗灯，这些元素不止一次在影片中出现，是表现大时代变迁的阵痛，是这些祖宗传下来的绝活慢慢绝迹的悲痛。王家卫用看似如诗般的镜头冷酷地图染下来，那种不由言说的刺痛，那种无力回天的唏嘘，都随着这一代宗师的逝去而烟消云散！影片中没有那些煽情的抗日情节，只有一句“日本的米，我吃不惯”，没有那些狗血的爱国节操，有的只是宗师们的气节与骨气。全篇没有爱情，但影片最后几句欲说还休比任何海誓山盟更加肺腑，王家卫的镜头如此犀利，对白如此深入骨髓，真的是当世电影界的一代宗师！

8. 一部戏竟然拍了13年，气走张学友骂哭梁朝伟，“墨镜王”王家卫有多狠？

为了迅速赚到钱，有不少导演急于求成，快马加鞭拍片，从准备拍摄到上映，一个月就搞定，甚至还有七天就完成。对这些导演来说，电影成了赚钱的源泉，拍戏也是一笔生意，还谈什么艺术？还有一个导演偏偏独立独行，坚持自己的艺术理念，潜心研读每部作品，他就是王家卫。
王家卫是香港乃至亚洲的著名导演他的成名之作《旺角卡门》《阿飞正传》……都是他的手笔，张曼玉、梁朝伟、章子怡等人都被他捧上了影帝影后的宝座。

他的电影家喻户晓，拍戏折磨人也是出了名的“2046”拍了5年，“一代宗师”拍了13年，一个镜头可以拍60次，冒犯了无数的明星大咖，张学友不愿意和他合作，骂哭了梁朝伟，拍电影不用剧本，却可以出一部经典。

“拖延症”大导演电影圈哪位导演拍戏最严格？周星驰肯定名列前茅，一拍就是好几次，情绪冲动会骂人。同样严厉的王家卫，却比周星驰还要可怕，他不打人也不骂人，但熬人，打戏慢，有严重的“拖延症”，对自己不满的明星不在少数。

大家都知道，张曼玉是被王家卫一手“调教”出来的，从一只花瓶里拿出了她的影子。面对生命中的贵人，张曼玉满怀感激，同时，也有些困惑。早些时候的采访中，张曼玉谈到了王家卫的特殊工作方式，也就是没有剧本，根据角色展开故事，从第一个镜头中寻找第二个镜头的灵感。
张曼玉十分不解，为何不事先设计好，一天要几十个人在那干等，跟在后面追问，王家卫却对她说，别着急，放轻松，你也不行，还是闭嘴吧。

张曼玉也只能随波逐流，不再发问因此，王家卫又是最让演员感到不安的导演了，因为你对下一秒会发生什么一无所知，永远猜不透他的心思。拍不出剧本，也不算什么，真正能令演员发疯的，还是那漫长、无休止的拍摄过程。将一位单身汉熬成两个孩子的爹，这样的事情，恐怕只有王家卫才能做到。对着外界的嘲讽，王家卫却表示：我不觉得慢啊，做不好作业，我舍不得拍。

拍了5年，还不算最多，2013年上映的《一代宗师》，王家卫竟花了13年时间影片的灵感要回溯到90年代，有一天他看到了叶问生前的一张照片，拳击动作让他思考，结果这张照片思考了8年。确定要拍是很困难的，前期准备和拍摄，他又花了十三年。经过了漫长的过程，影片却获得了巨大的成功和无数的赞誉，被奉为经典，证明13年没有白费。慢功夫，是王家卫拍戏一贯坚持的原则，导演可以习惯慢慢磨练，演员可没有这份耐心。

拍摄《阿飞正传》时，张学友就体会到了王导的“狠心”根据张学友透露，他和王家卫是通过聊天认识的，当得知自己是导演，义无反顾的来到演艺圈，一开始，王家卫就给自己安排了许多重要戏，两人的关系也很好。

可是《阿飞正传》中有一出戏，挑起彼此的矛盾，其实只是一个简单的表情，张学友耐性拍了六十几下，最后只听见王家卫说：算了，接着就走。张学友对此很不满，即使拍不出好片，那也要给个理由，一句“算了”有多少意思？此后，张学友很少再和王家卫合作。

其中《阿飞正传》得罪了张学友，也让梁朝伟受到了委屈那时候的梁朝伟已经很出名了，有他演过的作品，收视率和票房都不会差，梁朝伟对自己也很自信。其结果就是在王家卫这里，受到了前所未有的打击，一出戏被多次拍摄，使梁朝伟都怀疑自己是否会拍戏，真的有那么差吗？当天拍完戏回家，梁朝伟细细思量还是感到难过，竟躲着哭了很多天。

他的电影可以说是用生命拍出来的他对待电影的态度极其认真。但是作为导演，他对待演员的态度，却一直受人诟病。再说简单点，就是电影是不错的，因为对待电影的极致认真，对演员的过分苛刻，所以很多合作过的明星的都对王家卫颇有怨言，甚至很多明星从此不再跟他合作。
在《东邪西毒》中，细心的观众会找到一闪而过的王祖贤。是的，王祖贤也参演了这部电影，但是后来戏份全部被剪了，从此王祖贤再也没有跟他合作过。

拍摄《2046》的时候，日本著名演员木村拓哉一共用了5年的时间，但是最后只换来了7分钟的镜头，最后木村拓哉感叹的说到，自己根本是个没用的男人。
张国荣是和王家卫是合作过比较多的男主角之一但是从《春光乍泄》之后，张国荣再也没有跟他合作过。因为当时张国荣的肠胃感染很严重，已经写好了遗嘱，多亏梁朝伟照顾才捡回了一条命。因为是男一号，张国荣还是坚持拍完了戏，但是后来被剪了很多戏份，变成了男二号，梁朝伟就变成了男一号。

宋慧乔拍《一代宗师》的时候，无聊到天天打羽毛球，因为长达两周，开工时间竟然不到一天，最后宋慧乔表示不能再等，为了防止逃跑，王家卫把宋慧乔的护照给藏了起来。即使如此，最后在《一代宗师》里，宋慧乔也只有短短的几个镜头。 所以最后宋慧乔说，虽然和王家卫曾经有过认识，还算有缘分，但是再有缘分，也不能一部电影拍三年，这真的太过分了。
所以梁家辉就明确表示过自己不喜欢王家卫，而且认为是他利用张国荣，去骗梁朝伟来拍摄《春光乍泄》，因为当时在阿根廷等了那么久，梁朝伟一直没有调整好心态去演同志。

张曼玉也表示过自己离婚就是拜王家卫所赐因为当时拍摄《花样年华》，足足用了张曼玉15个月，导致她和老公一直不能见面。所以后来在拍摄《2046》的时候，张曼玉直接中途甩掉剧组走人，并向王家卫说，我已经无法再像以前那样奉献了。

王家卫对待电影的态度确实非常认真，甚至认真到了一种变态的地步，也拍摄了很多好的作品，作为观众我们非常感谢他给我们带来这么多的经典。但是他也不能为了自己的艺术追求，拖延浪费演员的时间，不尊重演员的付出。说难点一点，不能当 他一个是人，别人都是狗。在电影艺术方面，他是我心中的大师。但是在为人处事方面，我对他的人品实在不敢苟同，