如何评价谭晶在《歌手》中的表现？

1. 如何评价谭晶在《歌手》中的表现？

谭晶在《歌手》所有演绎的歌曲中，我最喜欢的是《欲水》。

谭晶演唱的《欲水》确切来说可定义为一部借鉴音乐剧形式，融合世界不同风格流派的跨界音乐作品。剧作内容基于电影《天浴》剧情展开二次创作。虽是取材于近代中国的故事背景，却采用西方悲剧艺术的手法，对原作内容进行了解构，主题理念，表现形式，角色解读均与原版存在较大差异。

原曲A小调改编升F小调，奠定了蔓延着阴郁悲伤色彩的整体基调。编曲风格和音乐元素上大致由交响乐，阿根廷探戈，皮亚佐拉探戈，歌剧咏叹调，哥特摇滚等曲风流派构成，既丰富了音乐内容的纵深跨度，更增添了戏剧性的冲突对比。混搭的服装造型扩充了视觉张力，舞台灯光的编排渲染了意境氛围，现场的视听体验极为出色。在歌曲演唱上，谭晶采用了通俗，美通，美声花腔，摇滚等多种唱法，展现了全面的音乐驾驭能力。而无论每种唱腔，每种曲风的采用，都是忠实服务于作品表达的需要，并非一味的迎合听众，这才是谭晶吸引人的地方所在。

2. 如何评价歌手谭晶的唱功？

从唱腔来说，谭晶民族唱法的声线，是具有美声基础的，并不是单一的民族唱法。至于转型后的通俗唱法也依然能够看到民族唱法的影子。

再从气息上说，通俗唱法的气息往往因人而异，而民族唱法和美声唱法的歌手都是经过系统训练出来的。气息和技巧会影响到歌曲的效果。从感情的处理上来说，民族唱法训练的歌手在歌曲中都是蕴含着丰富的感情的，否则歌曲将会毫无表现力。至于最重要的音色， 空灵，不疾不徐，是我对谭晶老师的演唱最大的感受。
与其他歌手做比较的话，只能说谭晶的实力是毋庸置疑的，我国音乐界也有许多非常优秀的艺术家，他们的唱功实力不是我这种门外汉所能评判的，只能说谭晶老师作为一名歌手，深深的让我为她的歌声而沉醉。华语乐坛需要谭晶老师这样的歌手。

3. 如何评价谭晶的唱功？她唱歌真的好听吗？

谭晶是中国歌唱界，开创出通俗唱法、民族唱法、美声唱法融为一体的跨界演唱风格歌唱家。
谭晶的魅力，在于不同唱法音乐的高度表达统一性，这种打破唱法局限的艺术性理解，对中国音乐发展具有极大的推动作用。在地位上，谭晶已经超越普通歌手的层次，达到歌唱家的水准，谭晶最强的是民族唱法和通俗唱法，美声依附于通俗唱腔，显得稍有薄弱。

以通俗唱法为核心，衍生出民族
美声的跨界唱腔，给予了谭晶无与伦比的文化气息和情感表达，是能够代表我们华语文化的歌手。与普通商业歌手有著本质性区别。简称：国家级选手。
只有谭晶这样的歌唱家才能拯救这个乐坛，否则只会越来越差，单一技巧再高有什么用，看看现在那些什么各门各派歌唱家的歌还有多少人听？流行音乐又有多少年没出过好作品了？谭晶跑到蒙面和歌手留下那几首作品，反响多么强烈！她降低了大众对艺术的欣赏门槛，并且又拉高了作品本身的艺术高度！让我们这些不懂艺术的都能一听就入迷，这才是艺术该有的魅力！

平心而论，谭晶在唱功上是将美声，民族和通俗唱法结合的最为巧妙的一位歌唱家。他的本宫唱法是民族唱法，但是为了贴近普通观众和听众的欣赏水平，他又将民族唱法更贴近于通俗化，而后又结合到了美声的气息发声方式和共鸣。使得她的歌声大气又不失细腻，婉约又贴近生活。成为了一个时期内，非常受欢迎的歌唱演员甚至艺术家。其演唱的许多歌曲脍炙人口，深入人心，就是因为它的这种融会贯通的唱法。多年前曾经有幸参与过她的长城音乐会，也是我非常喜爱的一名歌唱家。
从跨界融合唱法的角度来说，谭晶是绝对的S级，没有之一
能够在一首歌里面来回切换不同的唱法，在不显得突兀的同时还能增强原曲的艺术感染力，当之无愧的第一人。

国家队，专业队，学院派中唱功的佼佼者，也是目前能驾驭通俗、民族、摇滚各类唱法而游刃有余的第一人！
跨界融合唱法是所有唱法里面难度最大的，没有之一。只熟练掌握了一种唱法，或者掌握了多种唱法但没有任何融合迹象的，统统玩泥巴去吧，一点讨论的价值都没有。

并且谭老师音乐理念与梦想是伟大的，她希望中国民族特色音乐能在全世界发光发亮！所以她在蒙面和歌手舞台留下的那些作品中，都融合了中国音乐各种唱法唱腔，并且每首作品都以传统的民族乐器作为主旋律，如《九儿》中的唢呐，《怨苍天》中的二胡与京胡等等，她一直在行动和付出！当我们还在纠结唱法唱功的时候，她早就摆脱了这些，她的唱法包含了中国特色，她的音乐就是中国特色，她是一直在对外传扬中国音乐的大歌唱家！中国该多出几位这样的歌唱家了！

4. 如何评价谭晶的歌曲？

小时候，我也学习声乐，当时主要是练美声，那时候，我记得我问过老师一句话：我练美声，将来会不会只会唱美声，没法唱通俗呢？因为我那时候美声和民族根本没人听，当然，现在可能也没几个人听啦。老师当时没回答。

后来，上了大学，有机会向军队文工团的老师学习，那时候还是唱美声，后来，有机会参加青歌赛，根据老师的安排，开始接触阿卡贝拉小合唱，当然，那时候开始正式接触通俗唱法，然后，我仿佛打开了一扇门，不是通往通俗唱法的门，而是美声更进一步的门。

我在大二的时候基本上能囊括所有的唱法，美声自然不在话下，民歌也随手捏来，海豚音也能飙，最夸张的是，我的西藏原生态唱功也特别熟练。我当时思考过，为什么我能唱这么多的门类，我的老师告诉我，是因为我美声基础好，气息运用到位，其实无论是什么曲风，到头来终归还是运用气息，用气息来掌握。

所以，如果让我评价谭晶的话，首先，我哪儿有资格评价啊，我只能赞美。但如果非要赞美的具体点儿的话，那我想说，谭晶的气息运用得太好了，她唱歌根本用不到嗓子，都是用肚子，而且发音位置很高。但是呢，这也有一点弊端，就是声音没有自己的特色，没人会记得你的声音，辨识度太低，而且高音会浑，所以，很多时候谭晶的High D以上的音都是假声。

5. 如何评价下谭晶的唱功？

小时候，我也学习声乐，当时主要是练美声，那时候，我记得我问过老师一句话：我练美声，将来会不会只会唱美声，没法唱通俗呢？因为我那时候美声和民族根本没人听，当然，现在可能也没几个人听啦。老师当时没回答。
后来，上了大学，有机会向军队文工团的老师学习，那时候还是唱美声，后来，有机会参加青歌赛，根据老师的安排，开始接触阿卡贝拉小合唱，当然，那时候开始正式接触通俗唱法，然后，我仿佛打开了一扇门，不是通往通俗唱法的门，而是美声更进一步的门。
我在大二的时候基本上能囊括所有的唱法，美声自然不在话下，民歌也随手捏来，海豚音也能飙，最夸张的是，我的西藏原生态唱功也特别熟练。我当时思考过，为什么我能唱这么多的门类，我的老师告诉我，是因为我美声基础好，气息运用到位，其实无论是什么曲风，到头来终归还是运用气息，用气息来掌握。
所以，如果让我评价谭晶的话，首先，我哪儿有资格评价啊，我只能赞美。但如果非要赞美的具体点儿的话，那我想说，谭晶的气息运用得太好了，她唱歌根本用不到嗓子，都是用肚子，而且发音位置很高。但是呢，这也有一点弊端，就是声音没有自己的特色，没人会记得你的声音，辨识度太低，而且高音会浑，所以，很多时候谭晶的High D以上的音都是假声。
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6. 如何评价谭晶的唱功？

 
   T0（最强序列），国家级通俗歌唱家。俗称声乐大魔王。   谭晶是中国歌唱界，开创出 通俗唱法 、 民族唱法 、 美声唱法 融为一体的跨界演唱风格歌唱家。
   谭晶的魅力，在于不同唱法音乐的高度表达统一性， 这种打破唱法局限的艺术性理解，对中国音乐发展具有极大的推动作用 。在地位上，谭晶已经超越普通歌手的层次，达到 歌唱家的水准 。
   谭晶最强的是民族唱法和通俗唱法，美声依附于通俗唱腔，显得稍有薄弱。
   以通俗唱法为核心，衍生出民族、美声的跨界唱腔，给予了谭晶无与伦比的文化气息和 情感 表达，是能够代表我们华语文化的歌手。 与普通商业歌手有着本质性区别 。简称： 国家级选手 。
   在谭晶这里， 美声和民族作为了通俗的养料 ，这种艺术性是打破普通腔体艺术表达。具有T0级别。
   这里要注意， 通俗唱法 和我们印象中的 流行唱法 还是有一点差别。在早期， 通俗唱法和流行唱法是一个意思，但是后期有更细致的分化 。
    通俗唱法 ： 偏学术性审美 ，强调用自己最真实的声音歌唱， 强调真声，假音可以有，但必须高质量 。 高质量音高 ，也是谭晶的代表性。歌曲必须具有一定音乐审美层次。譬如《九儿》、《青藏高原》、《天空》。其他代表人物：韩红、刘欢、玲花。
    流行唱法 ：商业音乐表达，。随便你，假声、混声、头声、喉下关闭、喉上关闭、咽音、声带边缘化， 早期干嚎的周杰伦也算 。
   以下以通俗唱功的音色、音域、腔体共鸣；去分析谭晶的唱法功力。在唱功介绍完毕后，将简单解析一下谭晶凭什么能拥有三道唱法系统。
   音色：多变，可塑性极强。    一个人的音色本应该是固定的 ，但是这种固定，对于谭晶是 不存在 。唱法系统的更换，让谭晶具有完全不同的音色可塑性。
   1：民族唱腔《壮家妹》：音色 高亢、集聚穿透力，以民族甜蜜风点缀。 
   在2016年4月22日，谭晶发布了民族唱法《壮家妹》，这首歌登上了2014年的春晚。在这首歌之中，完全听不出这是谭晶该有的音色，音色 凝聚、高亢、甜蜜，色彩极度饱满 。好像嗓子里有一个高音唢呐。
   2：通俗美声唱腔《大地》：音色 雄厚、悠扬，以模仿大地广度 。偏向通俗美声。
   2000年，谭晶第一次登上中国青歌赛的舞台，以通俗唱法唱蒙古族民歌《大地》获得了专业组通俗唱法的金奖。此时的音色，宛如换了一个人，音色如同蒙古大地一样的雄厚。真假混音完美无缝衔接。
   当时的评委有赵传、甲丁。甲丁更是直言，“ 让其他人听一听，通俗的魅力。这就是好的声音！ ”同时获得“观众最喜爱的歌手”称号，谭晶的成名之路，也从此展开。
   3：通俗流行唱腔《赤伶》A段：剔除美声胸声 ，音色清澈，颗粒感爆炸 ，接近 情感 直抒。标准C4-C5流行女歌声。
   2021年大魔王谭晶开始加入了流行歌手乐团，进行大范围“屠sha”。2021年2月17日，和《逆水寒》联合发布《赤伶》，一经发布，全网爆炸。国家队的水平展示，直接秒杀一切商业歌手水平。在这一首歌曲之中，音色在腔体和喉位的变化下经过三重变化。
   4：戏曲吊嗓《赤伶》副歌： 音色如针，高质量如同真声，穿透力超强而不刺耳 。完美喉位腔体控制。海豚音《赤伶》过度：本该超强音的海豚音却意外做了减法，音色如高音唢呐，G5饱满，头声音色比吊嗓少了真声，共鸣拉满。听觉上更符合流行。
   5：《蔓延》美声唱法，二段副歌：音色低沉，走G4共鸣。
   简单讲，音色的多种变化，是谭晶的唱法艺术性之一。
   等于说，谭晶一个人拥有着三套声乐系统，在具体演唱时，哪一套适合就使用哪一套。这种堪称作弊的方式，铸就了谭晶的音乐可塑性拉满。这是其他歌手都不曾拥有的艺术理解力。而且，更多层次上，三套声乐系统，之中又有着不同的音乐表达方式。譬如通俗唱法就有学术性和流行性两种。
   以此扩展，谭晶的天赋，是在于 无穷大的声音可塑性 。不论是流行 情感 还是四句摇滚、四句民乐、花腔美声。谭晶就像是 一个没有底线的人形机器 。
   音域：Gb3-Db6；高音高质量Bug：谭晶；   谭晶展现的声域并不是属于最优秀的那一批，只有两个半八度。但这两个半八度属于男低音到女高音的黄金三八度之中。谭晶的强项在于C4-C6之间的所有音，高质量体现。
   在流行演唱之中，高音区的存在，让职业歌手不得不改变喉位唱出更高的混音或者头声，以此表达音乐的完整性。而通常上，音越高，听觉质量越低。但是谭晶，就像是一个Bug——他的 高音质量极为饱满 。这得益于他的民族唱腔功底。
   C5-G5的超高音区，谭晶有三种方式都能达到：通俗、民族、美声。
   G5-Db6，谭晶可以 通过民族戏腔吊嗓 的方式，完美清晰咬字，质量感拉满。这一点不同于黄绮珊的G5真声流行咬字。
   C6层次，谭晶美声无法做到，通俗唱法也得接住混音，而民族唱腔，依旧可以轻松达到。
    在C5-C6的高音区质感上，谭晶的质感显得极为饱满强大。 而再高的音域，欣赏性会降低。
   谭晶的强悍不仅在于高音区，在C4-C5的中音区表现，谭晶的美声腹腔基础，可以提供最强大的腹腔气息功能。而在Gb3-C4的低音区域，是属于通俗唱法的优势音区。通过颗粒感的低音方式，已然可以吊打其他商业歌手。
   简单而言，谭晶的唱腔，利用了通俗、美声、民族的各自优点。将每一个唱法的最佳音色区域，保持在自己的音乐表达之中。
   腔体共鸣：无解的存在。7岁的完美混音和音准。    谭晶真正的天赋，就在于腔体共鸣。在腔体共鸣的综合性上找不出一个比她还强的人。 
   美声的胸腔、腹腔、流行的上颌窦、民族的额窦、蝶窦。谭晶不仅处于腔体全开的状态，而且还是随意切换，无缝衔接。这里没有任何可讲性，因为谭晶的腔体标准的没有任何问题。
   这种天赋，真的是老天爷追着喂饭。我们可以通过谭晶的经历看具体，来了解谭晶的腔体成长经历。
   谭晶的母亲名为周丽萍，曾经是山西文工团的一名独唱演员，接受过系统的声乐教学。谭晶受到母亲的熏陶，很早就开始接触声乐。
   在谭晶1岁多的时候，还不好说话的她就可以跟着妈妈哼唱《妹妹找哥泪花流》。等到七岁时，几乎就已经到达了局部绝对音准的存在。7岁时，谭晶无意中懂得用“气声”（混音）去唱高音，唱了一首《妈妈的吻》，她的父亲一直珍藏着这盒录音带。可以去B站观看。
    我听到这首7岁《妈妈的吻》时，直接心态爆炸。这样的音准、这样的腔体控制，已经可以吊打如今的并非职业歌手 。七岁啊！
     
   8岁开始学习钢琴，9岁第一次随父母登台演出，11岁开始跟随母亲系统学习声乐。这种对于腔体共鸣的特殊天赋，好似天生。
   1993年，谭晶开始开挂。她母亲周丽萍认为上高二的谭晶唱功已经成熟，为了让女儿尽早接受更好更专业的训练，她鼓励女儿提前参加高考。高二的谭晶，就这么直接考不上高三，提前参加高考。
   一考就这么轻松过了。被特招进了山西大学音乐系。山西大学音乐系的水准，只能让谭晶学习一年。一年学习完毕后，谭晶果断退学，和母亲周丽萍专程到北京准备考试。在1994年，从大学退学的谭晶又参加了一次高考。还是音乐特长生的身份。
   结果，这位自费生谭晶同学，直接一举考上中国音乐学院，进入声乐系攻读民族声乐。谭晶人生的第一个转折点便在于此。
    值得一提的是，当年教过谭晶母亲周丽萍的朱以为教授，再度成为了谭晶的老师。 
   谭晶跨界演唱法的诞生！   进入中国音乐学院的谭晶，开始了最优秀的民族声乐培养。
   但是问题开始出现了，选择了民族声乐后，谭晶发现自己 一唱民歌 就会控制不住地 经常眨眼睛 。紧张，以此缓解紧张。
   在一次偶然的演出中，谭晶不想唱民乐，太闹腾。就选唱了一首通俗歌曲，竟然莫名其妙地 不眨眼 了，谭晶 自小的自卑从此被通俗歌曲不治而愈 。
    这一个神奇的事件，成为了影响了谭晶最大的人生转折 ：以通俗唱法为表现形式，以民族声乐为功底的跨界唱法，就这么产生了。用通俗的唱法，演唱民歌，即谭晶跨界唱法。正是在这一个偶然下形成。
   随后谭晶参加了第九届青年歌手大奖赛。正如同上面的音色介绍，谭晶选用通俗唱法来演绎蒙古民族歌曲《大地》，一战成名。从2000年，开始连续四年登上春晚。
   2002的除夕夜央视春晚上，在节目《民歌新歌接力唱》中她运用了 藏族原生态唱法演唱她的成名曲《在那东山顶上》 ，这是谭晶第一次在春晚舞台上独唱。
   《在那东山顶上》的通俗演唱的民乐声音，具有极高的音乐感染力，成功让无数学院派和广大人民群众爱上这个嗓音特殊的女歌手。谭晶正式成为国家一级歌手类演员。随后，谭晶成为第二个在维也纳金色大厅举行个人演唱的中国歌手，也是第一位通俗歌手。自此谭晶成为了中国音乐的代表人物。
   后续的事情，就不用再赘叙，唯一的点在于谭晶在这个过程之中，再度学习了美声唱腔，包括花腔。
   最后，谭晶是中国真唱纪录最多的歌手，没有之一。   身为歌唱家，谭晶的准则就是不需要混音、不需要后期，给出最原本的演唱腔体就好。乃至于谭晶在个人演唱会上很少用耳返，其中以“长城演唱会”为例。
   所以如今，你会发现，谭晶的每一场演出，基本上都是真声。除了春晚要求放伴奏的。
   最 搞笑 的是，谭晶是编歌大师。谭晶作为青歌赛最年轻的评委时，老是被前辈要求现场演唱，而谭晶以记性不好闻名海内外，就有些现场编歌词的大型名场面：
   就连在维也纳金色大厅个人独唱的时候，谭晶也有忘词的重大失误，结果当然是直接唱两遍就过。
   还有集体翻车的现场：
   谭晶一个人把三大男高音带跑了。“ 同住地球村 ”被谭晶唱成“ 想住地球村 ”。“ 我和你 ”被谭晶唱成“ You and 你！ ”
   谭晶的名场面是最多的，这全都是以她 高原则性的原唱演出 为基础，才能让我们看到的这么多有趣的事情。
   有一句笑话： 只有提词器能打败谭晶 。
   最后，希望大魔王能有更好的作品。
   
   刚听完谭晶唱《漫步人生路》，给我感触良多。《漫步人生路》原唱邓丽君，她虽然在台湾长大，但她的语言能力堪称一流。《漫步人生路》是一首粤语歌，邓丽君唱粤语字正腔圆，吐字清晰、发音准确。反观谭晶唱这首粤语歌却露怯了，一、粤语发音不正确，有点"三不像"，二、气息控制不平稳，有点飘。
   但瑕不掩瑜，谭晶始终是歌唱大家，她的民族、通俗、美声唱法还是值得一赞，她还敢于将这三种唱法融为一体跨界演唱风格呈现在大家面前，不愧为中国歌唱界的大家！
   综上所述，谭晶的综合唱功应在这三个人之上，另谭晶还有尖耳朵的阿凡达妹妹的别名，可见谭晶音乐辨识度是难得一见的。愿谭晶多一些音乐作品出世，给我们一种艺术美的享受。
   
   平心而论，谭晶在唱功上是将美声，民族和通俗唱法结合的最为巧妙的一位歌唱家。他的本宫唱法是民族唱法，但是为了贴近普通观众和听众的欣赏水平，他又将民族唱法更贴近于通俗化，而后又结合到了美声的气息发声方式和共鸣。使得她的歌声大气又不失细腻，婉约又贴近生活。成为了一个时期内，非常受欢迎的歌唱演员甚至艺术家。其演唱的许多歌曲脍炙人口，深入人心，就是因为它的这种融会贯通的唱法。多年前曾经有幸参与过她的长城音乐会，也是我非常喜爱的一名歌唱家。
   
   说起谭晶，好像给人一种全能歌手的印象。美声唱法，民族唱法和通俗唱法几乎是通吃！但当你听完她音乐专集25首金曲后，就不难发现，她是三个一般的歌手。也就是说，美声唱法一般，民族唱法一般，通俗唱法一般！都没占上出类拔粹！
     
   有不信者，比一比：美声唱法和殷秀梅比一比，民族唱法和于文华王二妮比一比。通俗唱法和杭天琪陈红等相比，都是稍逊一筹！因此，谭晶是一位集美声，民族和通俗唱法于一身的普通歌手。
   从唱腔来说，谭晶民族唱法的声线，是具有美声基础的，并不是单一的民族唱法。至于转型后的通俗唱法也依然能够看到民族唱法的影子。
   再从气息上说，通俗唱法的气息往往因人而异，而民族唱法和美声唱法的歌手都是经过系统训练出来的。气息和技巧会影响到歌曲的效果。从感情的处理上来说，民族唱法训练的歌手在歌曲中都是蕴含着丰富的感情的，否则歌曲将会毫无表现力。至于最重要的音色， 空灵，不疾不徐，是我对谭晶老师的演唱最大的感受。
   与其他歌手做比较的话，只能说谭晶的实力是毋庸置疑的，我国音乐界也有许多非常优秀的艺术家，他们的唱功实力不是我这种门外汉所能评判的，只能说谭晶老师作为一名歌手，深深的让我为她的歌声而沉醉。华语乐坛需要谭晶老师这样的歌手。
   歌唱界能运用美声、民族、流行三种唱法的歌手凤毛麟角，谭晶歌声甜美，余音绕梁，我喜欢！
   1999年，我部作为观众参加央视八一晚会排练，第一次现场听到了谭晶的歌声，立刻就被她的歌声所震撼。虽然当时谭晶还没有什么名气，但我记住了她的名字和歌声。后来出名后，谭晶又来到我们部队演唱，又一次现场感受了歌唱家的艺术功力！也许有人不认为她能称得上歌唱家，但我觉得她有这个实力，因为其他知名歌唱家的演唱也听过很多，军旅歌唱家基本都听过。
   韩红无法和谭晶相提并论，韩红的高音部分勉强了，甚至会破音，但谭晶却可以用无数种办法完成高音，海豚音只是其中的一个技巧而已，总之谭晶就目前而言还真没有对手。
   谭晶唱通俗没问题，实力也在那儿摆着，毕竟也是青歌赛通俗唱法金奖，但硬要强行扯上民族，美声还是算了吧！从自身基本条件来讲还是差了一点，算不上女高音。谭晶也在体制内火过，但同样的歌让谭晶和雷佳来唱，调是不同的。谭晶用真声唱不了g2以上的连续高音，真声的极限高音也就在降b2左右，对民族唱法和美声唱法来说音域还是低了一点！
   韩红能和谭晶算一档吧，但比谭晶略有差距。其次姚贝娜，最后黄绮珊。黄绮珊除了高音其他很一般，所以这么多年也起不来。提问的人本身只对能唱高音的歌手感兴趣？

7. 如何评价谭晶的唱功？

 
   T0（最强序列），国家级通俗歌唱家。俗称声乐大魔王。   谭晶是中国歌唱界，开创出 通俗唱法 、 民族唱法 、 美声唱法 融为一体的跨界演唱风格歌唱家。
   谭晶的魅力，在于不同唱法音乐的高度表达统一性， 这种打破唱法局限的艺术性理解，对中国音乐发展具有极大的推动作用 。在地位上，谭晶已经超越普通歌手的层次，达到 歌唱家的水准 。
   谭晶最强的是民族唱法和通俗唱法，美声依附于通俗唱腔，显得稍有薄弱。
   以通俗唱法为核心，衍生出民族、美声的跨界唱腔，给予了谭晶无与伦比的文化气息和 情感 表达，是能够代表我们华语文化的歌手。 与普通商业歌手有着本质性区别 。简称： 国家级选手 。
   在谭晶这里， 美声和民族作为了通俗的养料 ，这种艺术性是打破普通腔体艺术表达。具有T0级别。
   这里要注意， 通俗唱法 和我们印象中的 流行唱法 还是有一点差别。在早期， 通俗唱法和流行唱法是一个意思，但是后期有更细致的分化 。
    通俗唱法 ： 偏学术性审美 ，强调用自己最真实的声音歌唱， 强调真声，假音可以有，但必须高质量 。 高质量音高 ，也是谭晶的代表性。歌曲必须具有一定音乐审美层次。譬如《九儿》、《青藏高原》、《天空》。其他代表人物：韩红、刘欢、玲花。
    流行唱法 ：商业音乐表达，。随便你，假声、混声、头声、喉下关闭、喉上关闭、咽音、声带边缘化， 早期干嚎的周杰伦也算 。
   以下以通俗唱功的音色、音域、腔体共鸣；去分析谭晶的唱法功力。在唱功介绍完毕后，将简单解析一下谭晶凭什么能拥有三道唱法系统。
   音色：多变，可塑性极强。    一个人的音色本应该是固定的 ，但是这种固定，对于谭晶是 不存在 。唱法系统的更换，让谭晶具有完全不同的音色可塑性。
   1：民族唱腔《壮家妹》：音色 高亢、集聚穿透力，以民族甜蜜风点缀。 
   在2016年4月22日，谭晶发布了民族唱法《壮家妹》，这首歌登上了2014年的春晚。在这首歌之中，完全听不出这是谭晶该有的音色，音色 凝聚、高亢、甜蜜，色彩极度饱满 。好像嗓子里有一个高音唢呐。
   2：通俗美声唱腔《大地》：音色 雄厚、悠扬，以模仿大地广度 。偏向通俗美声。
   2000年，谭晶第一次登上中国青歌赛的舞台，以通俗唱法唱蒙古族民歌《大地》获得了专业组通俗唱法的金奖。此时的音色，宛如换了一个人，音色如同蒙古大地一样的雄厚。真假混音完美无缝衔接。
   当时的评委有赵传、甲丁。甲丁更是直言，“ 让其他人听一听，通俗的魅力。这就是好的声音！ ”同时获得“观众最喜爱的歌手”称号，谭晶的成名之路，也从此展开。
   3：通俗流行唱腔《赤伶》A段：剔除美声胸声 ，音色清澈，颗粒感爆炸 ，接近 情感 直抒。标准C4-C5流行女歌声。
   2021年大魔王谭晶开始加入了流行歌手乐团，进行大范围“屠sha”。2021年2月17日，和《逆水寒》联合发布《赤伶》，一经发布，全网爆炸。国家队的水平展示，直接秒杀一切商业歌手水平。在这一首歌曲之中，音色在腔体和喉位的变化下经过三重变化。
   4：戏曲吊嗓《赤伶》副歌： 音色如针，高质量如同真声，穿透力超强而不刺耳 。完美喉位腔体控制。海豚音《赤伶》过度：本该超强音的海豚音却意外做了减法，音色如高音唢呐，G5饱满，头声音色比吊嗓少了真声，共鸣拉满。听觉上更符合流行。
   5：《蔓延》美声唱法，二段副歌：音色低沉，走G4共鸣。
   简单讲，音色的多种变化，是谭晶的唱法艺术性之一。
   等于说，谭晶一个人拥有着三套声乐系统，在具体演唱时，哪一套适合就使用哪一套。这种堪称作弊的方式，铸就了谭晶的音乐可塑性拉满。这是其他歌手都不曾拥有的艺术理解力。而且，更多层次上，三套声乐系统，之中又有着不同的音乐表达方式。譬如通俗唱法就有学术性和流行性两种。
   以此扩展，谭晶的天赋，是在于 无穷大的声音可塑性 。不论是流行 情感 还是四句摇滚、四句民乐、花腔美声。谭晶就像是 一个没有底线的人形机器 。
   音域：Gb3-Db6；高音高质量Bug：谭晶；   谭晶展现的声域并不是属于最优秀的那一批，只有两个半八度。但这两个半八度属于男低音到女高音的黄金三八度之中。谭晶的强项在于C4-C6之间的所有音，高质量体现。
   在流行演唱之中，高音区的存在，让职业歌手不得不改变喉位唱出更高的混音或者头声，以此表达音乐的完整性。而通常上，音越高，听觉质量越低。但是谭晶，就像是一个Bug——他的 高音质量极为饱满 。这得益于他的民族唱腔功底。
   C5-G5的超高音区，谭晶有三种方式都能达到：通俗、民族、美声。
   G5-Db6，谭晶可以 通过民族戏腔吊嗓 的方式，完美清晰咬字，质量感拉满。这一点不同于黄绮珊的G5真声流行咬字。
   C6层次，谭晶美声无法做到，通俗唱法也得接住混音，而民族唱腔，依旧可以轻松达到。
    在C5-C6的高音区质感上，谭晶的质感显得极为饱满强大。 而再高的音域，欣赏性会降低。
   谭晶的强悍不仅在于高音区，在C4-C5的中音区表现，谭晶的美声腹腔基础，可以提供最强大的腹腔气息功能。而在Gb3-C4的低音区域，是属于通俗唱法的优势音区。通过颗粒感的低音方式，已然可以吊打其他商业歌手。
   简单而言，谭晶的唱腔，利用了通俗、美声、民族的各自优点。将每一个唱法的最佳音色区域，保持在自己的音乐表达之中。
   腔体共鸣：无解的存在。7岁的完美混音和音准。    谭晶真正的天赋，就在于腔体共鸣。在腔体共鸣的综合性上找不出一个比她还强的人。 
   美声的胸腔、腹腔、流行的上颌窦、民族的额窦、蝶窦。谭晶不仅处于腔体全开的状态，而且还是随意切换，无缝衔接。这里没有任何可讲性，因为谭晶的腔体标准的没有任何问题。
   这种天赋，真的是老天爷追着喂饭。我们可以通过谭晶的经历看具体，来了解谭晶的腔体成长经历。
   谭晶的母亲名为周丽萍，曾经是山西文工团的一名独唱演员，接受过系统的声乐教学。谭晶受到母亲的熏陶，很早就开始接触声乐。
   在谭晶1岁多的时候，还不好说话的她就可以跟着妈妈哼唱《妹妹找哥泪花流》。等到七岁时，几乎就已经到达了局部绝对音准的存在。7岁时，谭晶无意中懂得用“气声”（混音）去唱高音，唱了一首《妈妈的吻》，她的父亲一直珍藏着这盒录音带。可以去B站观看。
    我听到这首7岁《妈妈的吻》时，直接心态爆炸。这样的音准、这样的腔体控制，已经可以吊打如今的并非职业歌手 。七岁啊！
     
   8岁开始学习钢琴，9岁第一次随父母登台演出，11岁开始跟随母亲系统学习声乐。这种对于腔体共鸣的特殊天赋，好似天生。
   1993年，谭晶开始开挂。她母亲周丽萍认为上高二的谭晶唱功已经成熟，为了让女儿尽早接受更好更专业的训练，她鼓励女儿提前参加高考。高二的谭晶，就这么直接考不上高三，提前参加高考。
   一考就这么轻松过了。被特招进了山西大学音乐系。山西大学音乐系的水准，只能让谭晶学习一年。一年学习完毕后，谭晶果断退学，和母亲周丽萍专程到北京准备考试。在1994年，从大学退学的谭晶又参加了一次高考。还是音乐特长生的身份。
   结果，这位自费生谭晶同学，直接一举考上中国音乐学院，进入声乐系攻读民族声乐。谭晶人生的第一个转折点便在于此。
    值得一提的是，当年教过谭晶母亲周丽萍的朱以为教授，再度成为了谭晶的老师。 
   谭晶跨界演唱法的诞生！   进入中国音乐学院的谭晶，开始了最优秀的民族声乐培养。
   但是问题开始出现了，选择了民族声乐后，谭晶发现自己 一唱民歌 就会控制不住地 经常眨眼睛 。紧张，以此缓解紧张。
   在一次偶然的演出中，谭晶不想唱民乐，太闹腾。就选唱了一首通俗歌曲，竟然莫名其妙地 不眨眼 了，谭晶 自小的自卑从此被通俗歌曲不治而愈 。
    这一个神奇的事件，成为了影响了谭晶最大的人生转折 ：以通俗唱法为表现形式，以民族声乐为功底的跨界唱法，就这么产生了。用通俗的唱法，演唱民歌，即谭晶跨界唱法。正是在这一个偶然下形成。
   随后谭晶参加了第九届青年歌手大奖赛。正如同上面的音色介绍，谭晶选用通俗唱法来演绎蒙古民族歌曲《大地》，一战成名。从2000年，开始连续四年登上春晚。
   2002的除夕夜央视春晚上，在节目《民歌新歌接力唱》中她运用了 藏族原生态唱法演唱她的成名曲《在那东山顶上》 ，这是谭晶第一次在春晚舞台上独唱。
   《在那东山顶上》的通俗演唱的民乐声音，具有极高的音乐感染力，成功让无数学院派和广大人民群众爱上这个嗓音特殊的女歌手。谭晶正式成为国家一级歌手类演员。随后，谭晶成为第二个在维也纳金色大厅举行个人演唱的中国歌手，也是第一位通俗歌手。自此谭晶成为了中国音乐的代表人物。
   后续的事情，就不用再赘叙，唯一的点在于谭晶在这个过程之中，再度学习了美声唱腔，包括花腔。
   最后，谭晶是中国真唱纪录最多的歌手，没有之一。   身为歌唱家，谭晶的准则就是不需要混音、不需要后期，给出最原本的演唱腔体就好。乃至于谭晶在个人演唱会上很少用耳返，其中以“长城演唱会”为例。
   所以如今，你会发现，谭晶的每一场演出，基本上都是真声。除了春晚要求放伴奏的。
   最 搞笑 的是，谭晶是编歌大师。谭晶作为青歌赛最年轻的评委时，老是被前辈要求现场演唱，而谭晶以记性不好闻名海内外，就有些现场编歌词的大型名场面：
   就连在维也纳金色大厅个人独唱的时候，谭晶也有忘词的重大失误，结果当然是直接唱两遍就过。
   还有集体翻车的现场：
   谭晶一个人把三大男高音带跑了。“ 同住地球村 ”被谭晶唱成“ 想住地球村 ”。“ 我和你 ”被谭晶唱成“ You and 你！ ”
   谭晶的名场面是最多的，这全都是以她 高原则性的原唱演出 为基础，才能让我们看到的这么多有趣的事情。
   有一句笑话： 只有提词器能打败谭晶 。
   最后，希望大魔王能有更好的作品。
   
   刚听完谭晶唱《漫步人生路》，给我感触良多。《漫步人生路》原唱邓丽君，她虽然在台湾长大，但她的语言能力堪称一流。《漫步人生路》是一首粤语歌，邓丽君唱粤语字正腔圆，吐字清晰、发音准确。反观谭晶唱这首粤语歌却露怯了，一、粤语发音不正确，有点"三不像"，二、气息控制不平稳，有点飘。
   但瑕不掩瑜，谭晶始终是歌唱大家，她的民族、通俗、美声唱法还是值得一赞，她还敢于将这三种唱法融为一体跨界演唱风格呈现在大家面前，不愧为中国歌唱界的大家！
   综上所述，谭晶的综合唱功应在这三个人之上，另谭晶还有尖耳朵的阿凡达妹妹的别名，可见谭晶音乐辨识度是难得一见的。愿谭晶多一些音乐作品出世，给我们一种艺术美的享受。
   
   平心而论，谭晶在唱功上是将美声，民族和通俗唱法结合的最为巧妙的一位歌唱家。他的本宫唱法是民族唱法，但是为了贴近普通观众和听众的欣赏水平，他又将民族唱法更贴近于通俗化，而后又结合到了美声的气息发声方式和共鸣。使得她的歌声大气又不失细腻，婉约又贴近生活。成为了一个时期内，非常受欢迎的歌唱演员甚至艺术家。其演唱的许多歌曲脍炙人口，深入人心，就是因为它的这种融会贯通的唱法。多年前曾经有幸参与过她的长城音乐会，也是我非常喜爱的一名歌唱家。
   
   从唱腔来说，谭晶民族唱法的声线，是具有美声基础的，并不是单一的民族唱法。至于转型后的通俗唱法也依然能够看到民族唱法的影子。
   再从气息上说，通俗唱法的气息往往因人而异，而民族唱法和美声唱法的歌手都是经过系统训练出来的。气息和技巧会影响到歌曲的效果。从感情的处理上来说，民族唱法训练的歌手在歌曲中都是蕴含着丰富的感情的，否则歌曲将会毫无表现力。至于最重要的音色， 空灵，不疾不徐，是我对谭晶老师的演唱最大的感受。
   与其他歌手做比较的话，只能说谭晶的实力是毋庸置疑的，我国音乐界也有许多非常优秀的艺术家，他们的唱功实力不是我这种门外汉所能评判的，只能说谭晶老师作为一名歌手，深深的让我为她的歌声而沉醉。华语乐坛需要谭晶老师这样的歌手。
   谭晶唱通俗没问题，实力也在那儿摆着，毕竟也是青歌赛通俗唱法金奖，但硬要强行扯上民族，美声还是算了吧！从自身基本条件来讲还是差了一点，算不上女高音。谭晶也在体制内火过，但同样的歌让谭晶和雷佳来唱，调是不同的。谭晶用真声唱不了g2以上的连续高音，真声的极限高音也就在降b2左右，对民族唱法和美声唱法来说音域还是低了一点！
   歌唱界能运用美声、民族、流行三种唱法的歌手凤毛麟角，谭晶歌声甜美，余音绕梁，我喜欢！
   作为音响发烧友，没有音乐专业的知识，只是喜欢听各种风格的歌唱家、歌手的歌。谭晶，名气很大，据说是通俗唱法，自然与民族唱法的歌唱家如宋祖英不同。宋祖英在维也纳音乐大厅演唱过，谭晶也在维也纳音乐大厅演唱过，可见谭晶的实力不一般。
   有人吹捧港台xxx歌手，什么十亿掌声，其实港台才几个人？没到大陆演唱过，哪来十亿掌声？
   韩红能和谭晶算一档吧，但比谭晶略有差距。其次姚贝娜，最后黄绮珊。黄绮珊除了高音其他很一般，所以这么多年也起不来。提问的人本身只对能唱高音的歌手感兴趣？

8. 要如何评价国家级歌唱家谭晶？

谭晶于1977年9月11日出生在中国山西省侯马市，毕业于解放军艺术学院，她不仅是歌唱家和国家一级演员，还是天津音乐学院的客座教授。2000年，她首次参与中央电视台春节联欢晚会；同年，获得第九届青歌赛专业组通俗唱法金奖。2010年她作为中国文艺界杰出代表在《中国国家形象宣传片·人物篇》中入镜。那怎么来评价她呢？ 第一：她曾获得过很多奖项，比如：2000-03-10年中央电视台“星光无限” 沱牌杯演唱比赛新人新作奖 (获奖)、2005-06-19第二届 中国唱片金碟奖“最佳民歌女歌手”奖 (获奖)、2004-10-20第八届 中国人民解放军全军文艺会演声乐表演一等奖 (获奖)、2012-01-13首届 中国时代风云人物颁奖盛典“华艺金星奖”(获奖)、2014-05-07中宣部“中国梦”主题新创作歌曲 《美丽中国，我爱你》 (提名)、2019-07-21 达·芬奇国际艺术节“达·芬奇杰出贡献奖”（获奖）、2019-04-27第23届“全球华语榜中榜暨亚洲影响力大典”榜中榜经典之音（获奖）等等，她就是一位很优秀的人。 
第二：她是一位特别有张力的歌唱家。在演唱技巧上，她可以把歌曲的豪迈和细腻掌控得游刃有余。雄浑高亢的歌曲她可以唱出难得的气势，而喃喃细语的小调她仍然能够拿捏得让人动情。从音乐风格上来说，她可以唱美声，也可以唱通俗，多种唱法张口就来，有如此歌唱实力，在年轻一代歌唱演员当中，是不多见的，更是难能可贵的。比如在2008年8月8日北京奥运会开幕式上，她演唱的歌曲《天空》就作为放飞和平鸽环节的背景音乐响彻鸟巢，2008年8月16日奥运专辑《北京2008年奥运会歌曲——谭晶》全国发行，谭晶成为内地唯一受北京奥组委邀请发行专辑的歌手。
第三：她热爱家乡，热心公益。2004年4月22日，谭晶为家乡山西省新绛县捐助二十万元兴建一所春蕾谭晶小学，10月31日为这所落成的学校剪彩并被学校聘为“名誉校长”，再次捐款十万元作为助学金。从那时起，她便和“春蕾计划”结下了不解之缘，在6月22日被中国妇女儿童基金会评为“慈善之星”并任命为“春蕾计划”形象大使。2008年，在5.12地震发生后，谭晶第一时间把原计划的很多活动都推掉了。5月13日上午，她给红十字会捐款10万，并连夜录制抗震救灾的音乐电视《兵》，为战友们加油打气，鼓舞大家团结一致抵抗灾难。后来，在央视《爱的奉献》晚会上中谭晶又再次捐款20万元。总的来说，她不仅仅是一位唱功了得的歌唱家，她还是一位致力于公益的社会人士。她曾说过，她会用歌声把爱传播到世界，而事实上她已经做到了，真的是一位值得让我们敬佩的女士。