达明安·赫斯特的介绍

1. 达明安·赫斯特的介绍

达明安·赫斯特Damien Hirst是1965年出生于英国布里斯托尔，在英格兰北部的利兹长大。1986至1989年先后就读于利兹的雅各布克莱默艺术学院和伦敦大学哥德史密斯学院，现在在德文郡和伦敦生活和工作。英国成交价最贵的当代艺术家。

2. 达明安·赫斯特的风格

赫斯特对科学和艺术之间的联系一直很感兴趣。他常常往自己的作品中注入医学的元素，比如药品，药橱和药片等；他的“点”画模拟的是医学颜色代码。赫斯特也常常使用日常生活中的素材，比如办公桌椅和香烟，这在作品“对逃亡的后天无能”[The Acquired Inability to Escape]里可以看得出来。尽管作品里并没有人类作为主角，但却暗含着人的缺席。我们面对的是一个人造环境，简洁干净的现代玻璃窗的设计同样提醒着我们：这是一个水族馆或者是动物园。尽管，赫斯特通过玻璃窗里的香烟想要展示的是逃离的概念，但因为玻璃窗是密封的，所以从这个白领存在的空间里逃出去是不可能的。一把转椅和一张桌子，这种典型的办公用品元素，被用来当作人类存在过的标志，就象人类学的手工艺品。赫斯特通过这件作品，也在暗示生活不能在一个贫瘠和人造的环境里，被简化的只具有功能性。赫斯特对于生物生命的有限性也十分感兴趣。他最著名的“自然历史”系列作品由动物尸体组成，部分作品还经过切割，保存在甲醛容器中。该系列的标志性作品《生者对死者无动于衷》，是一条用甲醛保存在玻璃柜中的5米长虎鲨。“迷途的羔羊”[Away From the Flock，1994]也是其中之一，是一只泡在这种液体里的羔羊。在作品“女孩，喜欢男孩，就像男孩，喜欢女孩，就像女孩，喜欢男孩”[Girls, Who Like Boys, Who Like Boys, Who Like Girls, Like Girls, Like Boys，2006]里，画的表层装饰满了非常漂亮的彩蝶，不过也有让人忧虑的剃须刀。赫斯特在此提醒观众的是生命的短暂。虽说蝴蝶让画的表层变得非常漂亮，但是剃须刀让人联想到的是“镜中花月”的画面，它提醒我们危险的存在和物质的美的非永久性。作品的名称取自1995年英国著名流行乐队，模糊乐队的一首歌“男孩和女孩”，画布上的色彩突出的是生理吸引的复杂性。赫斯特是国际公认的英国最具影响力的艺术家。近来，他开始致力于在伦敦和格洛斯特郡拓展新的展览空间，以此来推动当代艺术的发展。同时，他打算在格洛斯特郡建立一个博物馆。

3. 达明安·赫斯特的争议

2011年1月，据英国媒体报道，英国当代艺术家达明安·赫斯特最新完成的作品《看在上帝的份上》，竟然使用婴儿头颅作为艺术品的模子，引发广泛争议。赫斯特将白金浇铸在一名死去仅两周的婴儿头颅上，并在表面镶满8000颗粉色和白色的钻石。据悉，颅骨来自于一名出生两周便夭折的19世纪的新生儿。对于赫斯特将婴儿头颅作为艺术品创作工具的做法，有人指出：“不论在何种情况下，一个孩子的过世总是让人心碎的，对父母的影响是深刻、持久的。赫斯特在这件作品上也许不是故作麻木，不过这件事很明显会让人不安，这是对婴儿父母的极大冒犯。他不应该如此冷血。”对此，赫斯特却给出了另一种解释，他说：“一般人看到颅骨，都会认为它代表着终结，但当你看到这个终结如此美丽的时候，又会给人带来希望，钻石代表完美与清澈，还代表着财富、死亡和不朽，它们是永恒事物的象征。”批评赫斯特的人认为，他的成功不过是将高等艺术变成了一门生意。赫斯特承认，过去10年间，因为吸毒、酗酒等严重问题，他的作品量有所减少，还存在重复创作的问题。赫斯特的作品多数都是跟助手合作，还需要其他行业人士的技术支持，批评家指责他的著作权值得怀疑。1995年，赫斯特以展览《有些疯了，有些跑了》赢得特纳奖，这个展览包括《母亲与孩子分离》（浸泡在甲醛中的奶牛和小牛）、《脱离羊群》（甲醛溶液中的绵羊）等许多作品。英国保守政治家诺曼·泰比特在《太阳报》中写道：“他们都疯了吗？这位所谓的艺术家作品都是动物死尸，还有成千上万的年轻艺术家无法参展，或许是因为他们的作品对健全的人来说太有吸引力了，现代艺术家们从来都不吸取教训。”而1999年，《每日邮报》评论特纳奖时，也提到赫斯特的作品：“1000年来，艺术都是人类文明的重要推动力。而今日，被腌制的绵羊和被玷污的床，正威胁着要将人类变成野蛮人。”《伦敦旗帜晚报》的艺术批评家布莱恩·西威尔，也对赫斯特的获奖作品感到震惊：“我不认为这算得上艺术。我不认为把某东西腌制，放进玻璃容器里就可以成为艺术品，我真的无法接受这种白痴行为……简直太可鄙了。”

4. 达明安·赫斯特的个展与群展

 奥斯陆 Astrup Fearnley当代艺术馆，挪威，1997年和2005年；芝加哥当代艺术馆，美国，1998年；伦敦白色立方画廊，英国，2003年；那不勒斯考古博物馆，意大利，2004年；墨西哥Hilario Galguera画廊，2006年。 第三届伊斯坦布尔国际双年展，1992年；第四十五届威尼斯双年展之开放展，1993年；“精彩！：来自伦敦的新艺术”，明尼亚波利沃克艺术中心以及休斯顿当代艺术馆，1995-96年；“感觉：萨奇收藏的英国青年艺术家作品”，伦敦，柏林和纽约，1997-99年；“A-Gadda-Da-Vida”，英国泰特博物馆，伦敦，2004年。