如何挑选古典吉他

2024-04-29

1. 如何挑选古典吉他

1、外形结构:
对于古典吉他,在琴弦上使用的是用于独奏和表现音乐较适合的尼龙弦,世界上主要的三大琴弦达达里奥、萨瓦列斯、奥古斯丁就是针对古典吉他的,而民谣吉他使用的是钢弦,由它演奏的性质所定。
2、演奏形式:
古典吉他主要可以从事以下演奏方式:吉他独奏、合奏、协奏和伴奏,而民谣吉他的演奏方式单一,只是伴奏,也有不少人用钢弦吉他(民谣吉他)演奏指弹吉他曲目。而电声吉他贝司却是从古典吉他中逐渐演变的用于乐队伴奏的现代乐器。
3、学习方法不同:
从演奏性质看可以知道学习这两种吉他的学习方法和方式是不同的,古典吉他学习的过程中是要经过正规的姿势、训练和循序渐进的学习练习,严格性和专业性是古典吉他学习提高的特点;
民谣吉他在学习中却自由了许多,但在伴奏类型和节奏上下的工夫要多,总体来说入门还是比较简单的,但民谣吉他却是学习吉他二次提高的最大克星,一旦民谣吉他学习成型就很不好再学习古典吉他,可能需要耗费很长时间改正一些错误的指法和技巧,而且速度上也需要重新正规地训练。

扩展资料:
地位分类:
古典吉他被誉为同钢琴、小提琴并列的世界三大乐器之一。被认为是吉他艺术的最高形式。古典吉他细腻而多变的音色,丰富的和声,多声部的演奏能力,对不同时期、不同风格不同民族的能诠释自如。
古典吉他是“吉他家族”中艺术价值最高的,“吉他”崇高的艺术地位正是由于古典吉他的发展才获得的。
以艺术形式及发展历史为标准,古典吉他属于古典式弦琴的一种;以字面为标准,也可以算作“吉他”的一种。
参考资料来源:百度百科-古典吉他

如何挑选古典吉他

2. 初学者怎么选购古典吉他?

看你的购琴预算,如果只是初级琴,首先考虑音准,其次手感,最后音量与音色。好品牌的中高级琴一般音准与手感问题不是很大,否则也没资格称名牌中高级。
特别是音准,如果有问题的话,对于人的乐感的影响是致命的。音准不行的琴不管音色怎么好,就是废琴。手感有很多方面,对于初学者来说,最重要的就是弦距,即琴弦与指板上品丝的距离,可以通过琴马填高或磨低来调整,但差的琴很差调,低了打品,不打品了又太高按着很吃力。音量与音色不说,谁都清楚。
本人推荐面单(全单太贵,不说),面单比合板明显好,虽然是初学者,但琴的音色不好,会对学下去兴趣大打折扣的。你说学了很久,花了很大精力,就是不好听,很郁闷的。
不好的琴手感不好,学琴很累的,本来不是很难的技巧在手感差的琴上就成了高难度了,学到大横按你就体会很深了。这会严重影响学习进阶,乃至最后弃学。所以,山寨品牌害人,活生生剥夺了一个的本来很有前途兴趣的延续。
品牌意味着制作工艺,对琴的品质影响很大,从各吉他论坛大家反映来看(参考吉他中国论坛,吉他时代论坛,百度古典吉他吧等),性价比高,选购较多的,负面评价很少的是品牌是:马丁尼(最普遍)、阿尔达米拉、桑托斯。至于手工琴初学者暂别考虑,太贵,国内的1万以上,国外的几万甚至几十万。
如果真的是预算问题,只能买合板琴的,雅马哈C40,中规中矩的,手感与音准也可以,音色偏柔。把琴弦换成好弦,那怕是散装的进口弦如萨瓦列斯,音色会有很大改进的。
吉他木材最重要的是面板,分云杉(因板是白色的,所以大家习惯叫白松)与雪松(红松)两种,白松声音偏亮,红松声音偏柔,根据你的喜好选,没有哪个好哪个差,只是风格不同而已,价格都是一样的,白松型号后缀S,红松型号后缀C,如马丁尼50C,就是红松面板的马丁尼古典吉他。

至于椴木面板,算了吧,做家具的普通三合板做的琴太低档了吧。

3. 想买把古典吉他、怎么挑一把好的?

从演奏风格来说,吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。民谣吉他可细分为Acoustic guitar和Cutting down(缺角琴),前者适合演奏和弦,后者适合演奏高把位Solo。民谣吉他琴颈比较细,上指扳宽42mm,从弦枕到琴身共14个品格,琴箱上有一个月牙形的护板,使用钢丝弦演奏。 


  高档琴的选用的木料都要置于通风阴凉处自然干燥数十年乃之上百年,价格昂贵。对于大多爱好者来说,也要选购1000元左右的标准民谣吉他。如何挑选一把高品质的吉他: 

1.音准是核心问题。按吉他的定音标准调校好各弦后弹出一弦第12品的泛音,如果它与该弦第12品的音高相同则为合格。如此依次检查六根弦。 其次检查手感。手感不良会使你被迫采取不当的按弦方法,从而极大地阻碍左手技术的提高。当吉他调到标准音高时,在第14品格处,弦与指板的距离应在4毫米左右。太高,按弦会感觉吃力,反之会造成打品的现象。好的手感应该是在不打品和出现任何杂音的情况下,左手手指可以轻松地按下任意一个音,大横按也不感到费力。 
  2.检查音质。弹奏每根弦第五品泛音,共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。然后在琴上做各种力度的拨弦,音量应有大幅度的变化。同时,性能较好的吉他各弦音量平衡,发音灵敏,高音明亮纯净,低音深沉厚实,高把位的音量也不会衰减。 
  3.其他部位的检查。看看弦轴的齿轮是否损坏,旋转是否顺畅,面板,背侧板是否有开裂现象,油漆是否光亮,琴的色泽是否协调。最重要的是品丝一定要光滑,指板边不能划手。 
4.一把好吉他的保养也很重要,此谓之"工欲善其事,必先利其器"。 建议大家:中,低档吉他要买个琴套,高档的吉他要买个琴盒,这样便于吉他的存放。 温度,湿度的突然变化会对吉他造成伤害。平时要避免吉他在阳光下直照,不要让吉他靠近暖气。如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂 . 
高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的,因此特别容易受伤。切忌将吉他放到桌面或地板上。 注意你的拉链和纽扣造成划伤。 经常弹奏,随时让吉他各部分充分震动,这是保养吉他的最好方法。 

挑选一把好的吉他,一分价钱一分货,一般低档的练习琴在200以下,中档琴在200-1000左右,高档的在1000以上.你要根据你的实际情况去选择吉他,如果你是初学者,我建议你最好是买中档琴,这省得以后后悔买低档琴,而且一般性演奏,高级训练都可以用中档琴,选吉他时,本着物美价廉的原则,你在同档次的吉他中, 
1看外观是否木文整齐,无节疤,油漆不宜太厚 
2用手敲击共鸣箱处,音量大,振动强为首选 
3上弦,调准音后,检查每个品位的音准,偏差不能太大 
4有好的售后服务,这个是要咨询好老板的! 

应该从它的内部构成的材料看,还有要用心听音质感觉特好的应该会不错的。 


我觉得YAMAHA的不错,做工精良,共鸣好。 

可惜是日货,呵呵~

想买把古典吉他、怎么挑一把好的?

4. 如何挑把好的古典吉他

古典吉价位普遍很高,而且没有一定的技术的时候不推荐学习古典。

如果你真的想把吉他学好的话,建议你买一把中等价位的民谣吉他开始练。
因为古典吉他的品格和琴颈比民谣的要宽许多,新手的话手指张力不够,练起来比较吃力。特别是女生,因为手小而且力量都不大。

其次一定要找一个负责任的老师来教,毕竟吉他这门乐器是越学越难的。
基础的姿势和知识一定要正确及牢固,方便日后的学习和技术提升。

首先选琴的时候要看琴颈直不直,如果弯曲的话直接不要。
检查琴身有没有破损,琴桥琴枕是否完整。
然后就是听琴的声音是否很通透,这个不好形容~~反正听着要舒服。

调音上弦很简单也很重要,简单在于琴行有师傅可以帮你,而且你会用调音器就更简单了。
重要的就是,你调不准的话会影响你对音准的错误记忆,其次就是和弦的错误理解,听起来怪里怪气的也很容易降低学吉他的兴趣。


网站只推荐你找谱子帮助学习,没有基础就开始自学很容易走弯路,和养成错误的习惯。纠正起来就很困难啦~~


再就是一点小建议,因为我现在也有在教别人弹吉他,很多人都是因为前面的基础太枯燥就放弃了。
多半是女孩子~~~觉得手疼啦,有茧不好看啦,蛮头大的。
虽然我自己也是女生 - -#。

玩吉他首先要学会用巧劲,蛮力肯定是不行的。
其次就是练习的时候自己找技巧找方法,这样就会有趣很多。

但是,学吉他是没有诀窍可以谈的。
除了练,还是练,总之贵在坚持啦。

5. 初学者怎么选购古典吉他?

最简单办法就是找内行帮助一起去琴行,因为不管这里的文字如何描述怎样选琴,初学者看了甚至全记住了,自己还是不会挑选琴。
选琴三要素,音准、手感、声音品质,这三者初学者一下子去琴行根本无法辨别。
在无法找人帮助的情况下,初学者最好是选大品牌琴,因为大品牌之因为成为大品牌是它的品质相对好,以及同型号琴个体差异不大,基本不用挑选拿过来就可以了。虽然说差异小总还是有差异,但这也只是无人帮忙情况下最优的选择了。
但大品牌相对价格高些。大品牌的古典吉他分进口与国产,国外琴在国内贵,性价比不高,有钱人可以考虑。国产琴性价比高,目前大品牌最普遍的是马丁尼,法摩萨,阿尔达米拉,美丽达,桑托斯等。
如果去琴行买琴必须要参考一下网上价格。看中某品牌最好上网(如古典吉他吧)问下,大家基本上不知道的品牌哪怕店主说得天花乱坠,外观精致得眼花缭乱,也不能要,因为有风险,除非有内行在边上把关。

而大家用得多的大众化普遍品牌的品质各自特点优缺点大家都清楚,能给参考意见,初学者入手心里有谱。

初学者怎么选购古典吉他?

6. 怎么挑选古典吉他 挑选古典吉他的方法介绍

1、指板要直、做工要细,特别是洼槽处要打磨的整齐。琴品一般镶嵌整齐并不漏出指板二侧,琴品的做工要细,这样演奏时才不伤手指,并且利于按弦。
 
 2、油漆光泽要均匀,整个琴体要无开裂等现象。
 
 3、弦距,也就是弦离音品的高度要合适。
 
 4、古典吉他主要可以从事以下演奏方式:吉他独奏、合奏、协奏和伴奏,而民谣吉他的演奏方式单一,只是伴奏,也有不少人用钢弦吉他(民谣吉他)演奏指弹吉他曲目。而电声吉他贝司却是从古典吉他中逐渐演变的用于乐队伴奏的现代乐器。
 
 5、古典吉他学习的过程中是要经过正规的姿势、训练和循序渐进的学习练习,严格性和专业性是古典吉他学习提高的特点;民谣吉他在学习中却自由了许多,但在伴奏类型和节奏上下的工夫要多,总体来说入门还是比较简单的。

7. 古典吉他怎么分辨好坏

从5个方面考量吉他的质量是比较方便可行的,即:材料,设计,工艺,手感和音色。 
只有考察至少这5个方面的特点,我们才可能对吉他有全面而客观评价. 
材料方面:由于吉他爱好者不了解吉他评判需要从整体性和综合性上来把握,他们很容易沉迷于吉他的某个细小方面,而看不到全貌。举例来说,有爱好者可能听说,好的吉他都有“密而对称”的条纹,或者,“条纹越密,声音越好”。于是,爱好者从此就把注意力全用在这些枝节问题上。 
材料方面:根据所用材料,吉他可分为各种档次,基本可以这样分:全合板吉他;面板为单板,背侧板为夹板的吉他;全单板的吉他。 

对制作者来说,根据木材的硬度,色泽,弯曲度,条纹的疏密,就背板和侧板而言,硬度通常是最影响价格的因素。夹层的背板和侧板,实木桃花心木背板和侧板在,印度玫瑰木,西班牙柏树,巴西玫瑰木,(巴西玫瑰木很昂贵,原因是对此类出口实行国际禁运) 

一位高档古典吉他代理商最近向我透露,上述有关木材价格的信息可能会误导一些消费者,因为他们看不到各种潜在的成本。说的明白点就是,消费者应该认识到,在采集了木材之后,还必须进行适当的干燥和老化--这可能需要多年。 正确的干燥过程将大大增加基本木材的成本。另外,消费者还必须认识到,即便是惊心挑选的木材,也可能有暗藏的暇疵,因而,就可能无法使用。 

木材必须适当地切割并干燥。大多数制造吉他的木材是通过KILN进行烘干的(KILN是一种特别设计的烘干装置,在加热和烘干木材的过程中可以控制湿度。如果在加热过程中木材的湿度过小就可能开裂)。 KILN 烘干一块1寸厚的中密度木材大约需要1个月的时间,比如桃花心木;而烘干玫瑰木或乌木这样较高密度的木材则需要更长的时间。一些定制吉他的师傅喜欢风干木材,因为他们声称自然干燥的木材声音会更好。自然干燥一块背板硬木可能需要几年的时间。(马德里的制作家felix manzanero使用的木材自然干燥的时间全部超过30年). 干燥木材的重要性(无论是烘干还是风干)是不容低估的。如果木材在制作吉他之间没有经过干燥,做成的吉他就会不稳定。当这些木材最终干燥了的时候,结果可能是吉他琴颈弯曲,或琴体或面板开裂。 

吉他的不同部分需要使用不同个性的木材。经验证明,欧洲白松,ENGELMANN白松和红松,加利福尼亚红松适合作面板;巴西玫瑰木,枫木,和某些桃花心木适合做背侧板。西班牙红松或古巴桃花心木适合做琴颈。乌木或玫瑰木适合做指板。 旋扭在价格和质量上差异很大。简单的镍制旋;高质量的黄铜或合金旋扭。手工雕刻的黄金旋扭,. 

设计方面:设计涉及审美和实用的问题,而审美又涉及吉他的比例和形状,比如,现代的西班牙式设计的吉他,顶端和底端的长度比例为3:4,腰部与底端的比例为2:3,从12品向上向下为1:1。一把漂亮吉他的设计是遵从这些隐藏的几何原则的;琴体轮廓,琴头设计和音空饰圈的形式也都是遵循了经典的设计原则,而这些经典的原则早已深深根植于革列歌-罗马人的美学和比例理念之中。 

做工方面:工艺涉及木工手艺和组装技术。最近几年,工厂吉他的工艺水平有了巨大的提高,现代化的设备能将吉他的外观制做的非常完美,足以与最优秀的大师的工艺相媲美。 
工厂吉他生产体系与定制吉他体系相比的优势在于,根据一个优秀的设计方案,可以制造出高质量的吉他,其成本比定制吉他要低。举例来说,木材切割机可以在1分钟之内切割出10几个统一标准和形状的琴颈,而如果人工切割,一个琴颈可能就会需要1个小时。相反,定制吉他的一个优势在于,制琴师可以根据木材的特点修改原先的设计(比如面板的厚度或音梁的安装),从而在理论上可以使特定木材的声音潜质发挥得最好。 对于外行来说,吉他的工艺水平有时难以鉴别,当然,诸如错误的切割,锯痕,接缝不严等毛病可以比较容易看到;而其他的一些问题则比较难以识别,比如,琴颈与琴体的结合是V形连接还是斜形连接等。 
大多数的现代吉他都使用催化丙烯酸油漆,这种油漆非常耐用,如果涂层不太厚也不会影响声音品质。在吉他工厂,上漆工序需要5天。25-50年前,吉他使用硝化纤维漆,由于该类油漆需要的干燥时间长,而且需要打磨,所以,上漆工序需要几个星期。最耗时的油漆是法国漆(多数为虫漆),这种漆需要30个小时,总体上需要4-8周才能完成。上述各种漆外观不同,且每种都对音质有轻微影响,哪一种“最好”,是仁者见仁智者见智的问题。一般情况下,优质的法国漆是最昂贵的。 

手感方面:一把吉他的手感受多个因素影响,比如,琴颈的角度,琴颈有无弯曲,音品形状及光滑度,琴码琴桥的高度。品弦距低的吉他弹起来轻松,但不利于声音的远达性和持续性,因此,许多训练有素指力强劲的音乐会演奏家往往调高品弦距,而这样的吉他对缺乏专业训练的演奏者来说弹起来就会不舒服。在大量观众面前且没有扩音设备的情况下的演奏,要求吉他的品弦距要高;而低品弦距的琴更适合录音或加麦。 
音乐节上,我亲自为每把吉他调整品弦距,以达到良好的演奏状态。这种调整至少要动琴码,使古典吉他6弦在12品的品弦为4豪米,1弦为3-3.2毫米,(弗拉门戈吉他6弦为3.2-3,1弦为2.7-3.0)。另外,我还检查音品的高度,具体作法是每3品为一组进行比较,然后,如有必要,就重新安装或打磨。 

声音方面:声音的质量涉及远达性,平衡性,持续性,清晰度等,鉴别吉他音质的能力需要数年的训练。测试吉他声音最重要的方法是在室各个角度聆听,而不单单是在吉他的背后。声音整体都传递得很好吗?高音音量足且清晰吗?高中低音都平衡吗?薄面板的吉他可以轻易弹出丰厚的低音,而高音就是个问题。完美的声音要求面板有足够的硬度--不能太薄也不能太厚。 
很多人可能都会听出“好吉他”和“差吉他”的区别,但却很少有人能感觉到“好吉他”和“优秀之作”的差别。这种鉴赏吉他的能力需要专业知识作后盾,且需要许多年的培养才会获得。本文所述评价吉他的5个标准只是一些最基本的要求。 
最后,需要指出的重要一点就是:价格只是市场需求的体现,而非质量的体现,不同的人会对不同的事物感兴趣。我们知道,质量本身并不决定价格,因为吉他必须要有一个招牌,名气意味着金钱。一把不知名的吉他,它的市场是有限的;另外,一把质量平平的吉他可能由于与某个名人有关而会价格大增。 准确地评价一把吉他是非常困难的,因为很多评估标准本身就是矛盾的。但无论如何,从长远来看,质量和价格在某种程度上与制造者的名气和社会认知度密切相关。

古典吉他怎么分辨好坏

8. 关于古典吉他????

古典吉他的右手运指是根据曲子需求而定的。1、右手任何手指根据需求都有可能拔到任何弦;2、除p指可以连指外,其他指要交替拔弦(极少碰到的某些特殊奏法除外), 除i、m,其他情况的交替如 a、m 以及i、a,或3个手指交替等,根据曲子需要都有可能出现,不养成交替拔弦习惯,以后速度就上不去;3、指法的编排科学性的经验是通过正确的练习而获得的,对于初学者来说,当然需求正确的引导,即正确教师指点与正确教程参照。
大拇指p拨654弦,食指i,中指m,无名指a分别拨3.2.1弦的说法是民谣吉他弹分解和弦伴奏时一般要求。如果你这本教程有这样的说法,有可能是特定的仅和声练习音节,也有可能是错误。
因为现在有些教程是东抄西拼的,也有可能出现矛盾的地方。如“跟我学古典吉他”这本书在音阶练习编的指法就用连指,这种不交替的指法在古典吉他学习中是极其错误,练得越多,错误越巩固,特别是基础中的基础——音阶练习,如果长期错误下去,对学习者的进阶来说,是致命的,造成学习者以后纠偏的极端困难。
不知你用的是什么教程。就目前书店的各类教程来说,还是建议使用卡尔卡西教程。
请远离那些几月通之类的山寨教程。古典吉他没有捷径,只有一脚一个脚印地学习。